Tecniche di disegno di fumetti

Fumetti e fumetti sono stati intorno per un po' di tempo. Uno dei primi era satira politica di Ben Franklin, che ha distribuito segretamente. Nel 1930, fumetti è entrato in proprio come mezzo di narrazione popolare, dando il via la Golden Age dei fumetti. Questo è stato seguito da argento, età del bronzo e moderna del fumetto.

Comics della Golden Age

Gli stili di disegno durante la golden age dei fumetti erano piatti, stilizzato e spesso male inchiostrato. I fumetti della Dell è emerso come un leader in quest'epoca, capitalizzando su Warner Brothers caratteri dello schermo, come Porky Pig, Daffy Duck e Bugs Bunny. Personaggi umani erano spesso caricature, e le storie sono state disegnate a grandi linee..--dipendendo frequentemente trickster racconti o una torsione dell'ordine naturale nel mondo reale.

Seconda guerra mondiale

Gli anni della guerra videro la nascita del supereroe. I personaggi sono stati disegnati ancora in gran parte come contorni e l'inchiostrazione fosse piatta, ma i disegni ha cominciato ad essere più realistico. Superman, Batman e Robin e Capitan Marvel fatto il loro debutto. Fumetti potrebbe essere acquistati per pochi centesimi, e molti giovani salvato loro soldi per il pranzo o indennità di acquistarli clandestinamente. Come la loro popolarità è aumentato, così ha fatto la qualità dei disegni.

Argento e bronzo età del fumetto

La Silver Age dei fumetti, si estende alla fine del 1950 ai primi anni 1970. Nel 1960, riviste di Marvel ha cominciato a essere un giocatore importante nel settore dei fumetti. Storie da Stan Lee e opere d'arte da Jack Kirby ha guidato un aumento nella qualità di materia e di opera d'arte. I personaggi sono diventato più complessi, più umano; i disegni sono diventato più realistici..--anche quelli di supercriminali grotteschi. L'inchiostrazione era meglio, i colori più probabili atterrare nei posti giusti e molto più complesso di quello precedente funziona. Metà - anni ' 60 a fine anni ' 70 ha visto cambiamenti più come carta prezzi sono diventato più alti e moderna tecnologia ha portato maggiore flessibilità per illustrazioni a colori.

L'età moderna

Negli anni ' 80, fumetti sviluppato uno sguardo slick, quasi come una rivista patinata. Le storie girato più scure, più adatto ad un pubblico di invecchiamento, e opera d'arte è diventato più surreale. La metà degli anni ' 80 inaugurato un periodo di massimo splendore per graphic novels, funziona più nel fumetto formatta con trame complesse e personaggi più pienamente sviluppati. Stili di anime giapponesi, soprattutto Manga, fortemente influenzarono personaggi di opere d'arte, producendo con grandi occhi cutesy, capi stilizzati e un atteggiamento save-the-world-against-overwhelming-odds. Contemporaneamente, TSR annuncio & illustrazioni D insinuarono anche nell'arena romanzo grafico.