Tecniche di acquerello per paesaggi marini

Paesaggi marini possono fornire una matrice di argomento interessante per un dipinto. Acquerello, come un mezzo, è un modo ideale per dipingere un paesaggio marino a causa delle tecniche di miscelazione e lavaggio che ben si adattano a catturare le caratteristiche di ombra dell'oceano. Utilizzando una combinazione di queste tecniche dell'acquerello, è possibile creare paesaggi marini che vividamente catturano le caratteristiche frizzante, spumeggiante dell'oceano.

Umidità limitato

Applicare solo i colori di vernice che si utilizzerà per il corpo del mare prima. Ciò significa che l'applicazione della vernice per il corpo dell'acqua dal basso verso l'alto sulla tua carta, approfondendo il colore come l'acqua va più lontano e diventa più scura. Evitare qualsiasi sezione della vostra carta che sarà scintillante, schiuma o onde di pittura. Catturare il corpo dell'oceano in primo luogo, che consente di impostare i colori e la gradazione prima di iniziare gli ultimi ritocchi. Quando è fatto il corpo del tuo oceano, lavorare negli elementi scintillanti: la schiuma di mare e le onde.

Applicazione a pennello

Lavorare le scelte di pennello nella tua pittura. Setole morbide e dure vi darà diversi effetti come si applica la vernice. Una combinazione di tipi di setole può aggiungere texture a tuoi paesaggi marini. Questo può essere utilizzato efficacemente per la creazione di scintilla nella vostra acqua. Trascinare un pennello asciutto (prima con setole morbide) leggermente sopra la vernice, poi applicarlo alla tua tela da un lato a altro in un movimento fluido, fino a quando la vernice è andata. Applicare i diversi rivestimenti in questo modo, quindi utilizzare una spazzola a setole rigide e ripetere il processo. La vernice applicata dalle setole rigide sarà mentire in modo diverso il tuo dipinto e creare un contrasto di colori per dare la vostra acqua una scintilla.

Bagnato su bagnato e pressione pittura

Bagnato su bagnato e pressione applicazione può aggiungere varianti nell'applicazione di colore. Dopo che hai dipinto una sezione del tuo waterscape, applicare un altro strato all'area disegnata utilizzando un po' più pressione che applicato la prima volta. Questo risultati in un modello di colore più scuro che vi darà la vostra acqua la variazione di colore tipico che spesso si trovano in natura.

Tecnica diffusa

Approfitta delle caratteristiche dell'acquerello utilizzando una tecnica diffusa. Questo è l'ideale per la creazione di linee di spiaggia che si fondono con il waterscape senza linee dure e nuvole. Questa è una caratteristica che può essere notata quando guardando il lavoro di Claude Monet. L'acquerello è l'unica vernice che ha questa qualità particolare.