Sviluppo di Jazz e Blues

Sviluppo di Jazz e Blues

Jazz e blues sono correlati tra loro forme musicali con radici afro-americane. Sono entrambi discendenti della musica sviluppato dagli schiavi africani negli Stati Uniti. Entrambe le forme musicale sono apprezzate in tutto il mondo nel 2010 e continuano ad attrarre gli appassionati e giovani musicisti. Alcuni dei più famosi festival musicali nel mondo sono dedicati al jazz e al blues.

Blues

Blues predates jazz. Il blues di "formare" proviene da una miriade espressioni musicali afro-americane, molti dei quali erano cappella..--schiavi spesso era proibito possedere strumenti, soprattutto tamburi. Rifugiavano non voleva schiavi utilizzare i tamburi per trasmettere messaggi a vicenda, così afro-americani creato canti, urla, modelli di chiamata-e-risposta di spirituals e canti di lavoro che si è evoluto in musica blues dopo l'abolizione della schiavitù. Quando milioni di afro-americani, si trasferì a città del Nord durante le grandi migrazioni di inizio del 20esimo secolo, la loro musica divenne parte della cultura urbana (ad esempio il blues di Chicago).

Jazz

Jazz ha le sue radici nel tardo 19 ° secolo New Orleans, quando i musicisti si confondevano i ritmi del blues con le tecniche di bande musicali, ragtime, musica religiosa e percussioni africane. Il leggendario "padre fondatore" del jazz, Louis Armstrong, ha contribuito a creare questo suono da un mix di generi e ha portato il jazz nel mainstream con spettacoli in giro per il mondo e apparizioni in film.

Diffusione e l'influenza

Come jazz e blues viaggiato tutto il mondo via musicisti come Armstrong e blues leggende come Nato in Mississippi Muddy Waters, hanno cominciato a evolversi in altre forme e influenzare altri generi, soprattutto rock and roll. Alcuni tipi di blues si sono associati con aree geografiche, come il Delta del Mississippi e St. Louis. Jazz cessò di essere un tipo basato su meridionale "Dixieland" di musica e scheggiato in altre espressioni come bebop, swing, cool jazz, Latino, Afro-Cubana e molti altri.

Chicago Blues

Acque sono considerata il padre del blues di Chicago. Fu un pioniere del suono amplificato di strumenti elettrici che è diventato tipico del blues di Chicago nel 1950. Col passare del tempo, musicisti in club blues della città ha cominciato a suonare la chitarra elettrica, tra cui il più grande rivale di Waters, Howlin ' Wolf. Inoltre, Buddy Guy ha iniziato a suonare in questa epoca; oggi, egli possiede un club di Chicago blues premiere, leggende di Buddy Guy.

Afro-cubana e Latin Jazz

Compositore e trombettista jazz Dizzy Gillespie è in gran parte responsabile per la diffusione del jazz Afro-Cubano. Uno ha scritto le più famose composizioni di Afro-Cubana, "A Night in Tunisia," nel 1942. I ritmi staccati da quello composizione inoltre ha generato il movimento bebop. Gillespie ha introdotto altri musicisti afro-americani del genere, come il leggendario sassofonista Charlie Parker, che ha giocato nella banda di Gillespie. Musicisti cubani è diventato alcuni dei collaboratori più frequente di Gillespie.

Canonizzazione

Blues e jazz sono stati inizialmente rifuggiti da aziende di musica mainstream e culturalmente conservatori americani come "musica del diavolo" e una cattiva influenza su di morale. Quotidiani come il New York Times e prominenti americani come Henry Ford deriso jazz e blues. Tuttavia, entro la fine del XX secolo, le scuole musicali di primo piano ha iniziato a sviluppare programmi jazz e blues.