Non ci sono più di 20 differenti danze popolari in Honduras, grazie alle influenze spagnola, africana e amerinda del paese. Come la televisione è ancora disponibile solo in città, balli sociali sono ancora una forma popolare di ricreazione. Stili più moderni latini come salsa e merengue sono anche favoriti da molti.
Storia
Una grande varietà di stili sono prevalenti in Honduras, da danze caraibiche come merengue e reggaeton che sono popolari nel nord, a rancheras messicani nelle zone più rurali. La punta, tradizionalmente una danza di corteggiamento, è la danza più ben noto di Honduras' e ha le sue origini in Africa occidentale, tra le tribù Yoruba. Dopo la punta, le danze folk più prevalenti sono quelli praticate dai Garifuna, i Lenca e gli indiani Miskito.
Geografia
Le diverse popolazioni indigene abitano diverse regioni del paese; di conseguenza, stili di danza variano in base alla posizione. I Garifuna vivono lungo l'intera lunghezza della costa e pratica la punta e il wanaragua. Lenca persone vivono in Honduras del sud-ovest e hanno una danza folk tradizionale chiamata guancasco, che viene eseguita per il Santo patrono della città una volta l'anno, mentre gli indiani Miskito vivono sul confine nord-est con il Nicaragua e hanno uno stile particolare che viene eseguito durante le celebrazioni di Natale chiamate tambakus.
Lasso di tempo
Honduras ha adottato varie danze nel corso degli anni, spesso per motivi politici. I Garifuna arrivati in Honduras dopo essere stato esiliato da Saint Vincent nel 1797, portando con sé la famosa punta. Il merengue, che ha provenuto il repubblicano domenicano e altri balli latini popolari ha cominciato ad emergere in Honduras dopo America centrale ottenne l'indipendenza dalla Spagna nel 1821. Un festival che celebra la cultura del continente ha avuto luogo, evidenziando danze dai paesi circostanti. Negli anni ' 90, reggaeton, una moderna fusione di reggae, hip-hop e dancehall, iniziato a guadagnare popolarità.
Significato
Danze più indigene hanno un forte significato storico. Il wanaragua è una danza di guerriero risalente a quando il popolo Garifuna popolato prima di Saint Vincent. La danza racconta la storia dei soldati Garifuna camuffando se stessi come donne per evitare di essere attaccato dalle truppe britanniche. Come tale, gli uomini svolgono la danza vestono in abiti femminili. È ancora eseguita in Honduras ogni Natale e ballerini visitano le case di persone che hanno accettato di ospitarli, come spettatori buttare soldi nella loro direzione.
Considerazioni
La punta è notevolmente cambiata nel corso del tempo. Originariamente l'edificio era costituito da una danza tra un uomo e una donna, dove tentarono di superarsi a vicenda agitando i fianchi e spostando i piedi al ritmo di un tamburo. Suo elemento sensuale significava che è stato pensato inappropriato per i bambini; Tuttavia, al giorno d'oggi non è raro per loro di prendere parte. Gli uomini utilizzati per essere l'unici batteristi, ma più donne stanno giocando questo ruolo oggi.