Durante la creazione di una televisione, un film o una produzione video web, è essenziale ricordare l'importanza dell'illuminazione. Senza un'adeguata illuminazione, l'atmosfera della vostra scena andranno perso, o peggio: lo spettatore non sarà in grado di vedere i tuoi soggetti. Una volta padroneggiate le nozioni di base di illuminazione, è possibile utilizzare la vostra immaginazione per vivacizzare la produzione.
Illuminazione di base
Al fine di ottenere creativo con l'illuminazione della scena, è necessario verificare che l'illuminazione di base è a posto. La procedura per questo, noto come illuminazione di tre punti, è abbastanza semplice ed è ampiamente utilizzato in tutto di cinema e televisione. Per creare un'installazione di illuminazione di tre punti base, è necessario tre luci, uno dei quali può essere un po ' più luminoso rispetto agli altri.
La luce più brillante deve essere finalizzata alla parte anteriore del vostro soggetto da una leggera angolazione ed è conosciuta come l'illuminazione del tasto. Ciò fornirà l'illuminazione primaria per la scena. La seconda luce può essere posizionata al lato del vostro soggetto e servirà per riempire eventuali ombre lasciato dalla luce chiave. Questa luce è conosciuta come la luce di riempimento. Infine, una luce può essere puntata alla parte posteriore del vostro soggetto. Secondo in Mediacollege.com, questo sistema di illuminazione punto tre aggiungerà definizione e fornire un aspetto tridimensionale per la scena. Questa tecnica è chiamata la retro-illuminazione.
Ottenere creativo
Il modo più semplice per ottenere creativo con la vostra illuminazione impostare è semplicemente una delle luci rimuovere dal vostro programma di installazione di tre punti. Rimuovere la luce di riempimento è un ottimo modo per lasciare intenzionalmente le ombre sul viso soggetti, creando un look di noir della pellicola lunatico. Secondo in Videomaker.com, questo è il tipo di sensazione visiva raggiunto da film come "Touch of Evil" e "The Maltese Falcon". Si può anche scegliere di usare solo la luce posteriore, trasformando i tuoi soggetti in silhouettes.
L'aggiunta di luci per la tua scena è un altro modo per aumentare il realismo e la bellezza stilistica. Provare a utilizzare una finestra aperta al posto di una luce di riempimento. Come dichiarato da Videomaker.com, utilizzando la luce naturale può migliorare la scena, fintanto che è abbinare il colore delle luci artificiali pure. Una lampada può essere utilizzata al posto di una luce posteriore e incluso nel telaio per un'ulteriore dose di credibilità.
Potete provare ad aggiungere gel colorati alla parte anteriore delle luci. Colori tenui cambierà lo stato d'animo di una scena. Per esempio, un gel blu farà i soggetti sembrano più freddi, mentre un gel rosso darà l'illusione di calore. Si può sperimentare con altri colori anche per dare la tua scena un tocco veramente bizzarro.