Tutorial & tecniche su tela astratta, con acrilico

Tutorial & tecniche su tela astratta, con acrilico

Arte astratta è una forma di arte moderna e post-moderno che si concentra sul potere di ogni lavoro individuale per esprimere l'idea"dell'arte" o il "sentimento dell'arte" in un modo nuovo. Arte astratto era una rottura radicale da precedenti movimenti artistici che comprendeva impressionismo che contemporanei hanno visto come arte "incompiuta"; Espressionismo è stata stilizzata e meno fedeli alla vita di impressionismo; e il cubismo, che ha costretto oggetti tridimensionali in due dimensioni. Intorno al periodo della prima guerra mondiale, l'artista russo Vasily Kandinsky ha rotto con un tentativo di rappresentare la realtà oggettiva e inventato una sorta di arte chiamato "espressionismo astratto".

Oli e acrilici

Tutti i dipinti, tra cui le astrazioni, sono costituiti in strati e le tecniche utilizzate in quanto costruzione sono praticamente identici in olio e acrilici. Pitture ad olio combinare pigmenti naturali e artificialmente naturali con olio di lino. Oli sono tradizionalmente diluiti con acquaragia e secca molto lentamente. Vernici acriliche combinano i pigmenti uguali o simili in un'emulsione di polimeri acrilici. Essi sono diluiti con acqua e asciugare molto rapidamente. Entrambi medium può essere ispessita o assottigliati e reso più o meno opaco. Gli artisti utilizzano pennelli identici, coltelli, ictus e idee tecniche con entrambi medium.

Tecnica pittorica

Le tecniche dell'arte astratta sono identiche per le tecniche utilizzate nell'arte figurativa. Solitamente nell'arte, la capacità di un artista di utilizzare questo repertorio di tecniche è chiamata "pittorica". Artisti affermati sono più pittorici di novizi. La più compiute astrattisti spesso iniziano come compiute realisti e disegnatore. In generale, una pittura inizia con contrasto di forme chiare e scure, composte in un reticolo geometrico su un supporto nudo (che può essere una tela, compensato, masonite o vari altri materiali). Tali forme di guadagno profondità, dettaglio e colore in strati successivi. Zone della tela sono quindi ricoperte di lavaggi, che sono soluzioni assottigliati di vernici o smalti. Nella pittura acrilica, lavaggi includono gel polimero traslucido. In una pittura figurativa ad esempio, devono effettuare un occhio sembrano bagliore e riflettono la luce applicando uno o più smalti. Nell'arte astratta, questa tecnica non necessita di un occhio. Tecnica di evidenziazione di astrazioni anziché semplicemente che si impiegano. E poiché gli smalti, lavaggi e altri abbellimenti asciugare più velocemente in acrilico rispetto al petrolio, la maggior parte astrattisti lavorano in colori acrilici.

Composizione e colore

In astratto, la composizione è un fine in sé e il colore è un fine in sé. Una metà del secolo scuola di astrazione centrato a New York è stata chiamata alla scuola del colore. Il primo di questi dipinti di colore era probabilmente "White Center" di Mark Rothko che ha venduto per $ 72,84 milioni nel 2007 e in realtà è stato dipinto a olio su tela, ma potrebbe altrettanto bene sono state dipinte in acrilico. Tutti la tecnica pittorica Rothko esposto le opere in modo identico in entrambi olio e acrilico. Il dipinto è composto di tre grandi rettangoli con un rettangolo bianco in mezzo. Per il dipinto finito più importante era che Rothko usato un supporto di tela. Dal momento che la tela ha una texture ruvida, vernice attacca più prontamente al alta che bassa spot su questo supporto. Tutti gli artisti exploit la texture ruvida della tela, o quando la pittura richiede, la texture liscia ghiacciata di masonite.

Trama

L'astrattista americano Jackson Pollock è stato un pittore di representational eccellente che ha studiato sotto il "nemico del modernismo," Thomas Hart Benton e trascorse i suoi anni migliori esplorare texture. Pollack cui distenderla pezzi su tela su un piano e perdeva smalto dal ferramenta tutto loro. Queste opere sono di solito chiamate dipinti di Pollock"gocciolamento" e le tecniche che ha usato per la loro creazione possono o potrebbero non essere applicabile al vostro lavoro. Pollack ha tentato di costruire livelli astratti in tre dimensioni. A cavallo, hanno preso d'assalto intorno alla tela e tuffato bastoni e spazzole in Apra i barattoli di vernice. A volte ha gocciolato vernice fuori alla fine setole del pennello. A volte ha gocciolato vernice fuori la maniglia. A volte egli accese la vernice fuori con una torsione del polso. Suo smalto era a base di olio. Oggi probabilmente avrebbe usato smalto acrilico.