Tecniche per la pittura a Rose

Tecniche per la pittura a Rose

Dipinto fiori può essere un'esperienza molto gratificante per il pittore di inizio. I fiori sono colorati e delicati e ogni petalo è unico. Le rose sono un favorito speciale tra i pittori di fiori. Questi fiori hanno una connessione al romanticismo e passione e anche avere un po' di un bordo scuro. Le spine delle Rose sono sinistre e ancora i petali sono meravigliosamente profumata e morbida. Essi sono la musa perfetta.

Il frame della rosa

Tecniche per la pittura a Rose

Disegnare o dipingere un quadro di base della rosa sulla tua tela per iniziare il tuo dipinto. Tirare fuori tutti i dettagli sulla tela usando una matita molto morbida o un pezzo di carbone. È possibile contrassegnare fuori dove ogni rosa andranno disegnando un ovale sulla tela per la sezione di fiore della rosa. Aggiungere il gambo della rosa con due linee parallele provenienti dalla base della rosa.Rendere ogni sezione di fiore di ogni rosa che si disegna leggermente maggiori o minori di aggiungere qualche variazione naturale alle Rose. Rendere ogni stelo diverso troppo aggiungendo curve per la forma di base. Alcuni steli possono curvare a sinistra o a destra, mentre altri appaiono più dritti.Assicurarsi che si utilizza una tela pre-spalline così che la vernice si attacchi al posto. Aggiungere i dettagli per il telaio dei disegni rosa creando petali separati. È possibile farlo aggiungendo sottosopra arrotondato forme triangolari per ogni petalo. Strato di questi intorno alla sezione di fiore della rosa. È possibile sovrapporre queste forme di petalo per farli apparire naturali. Aggiungere spine al gambo con forme di piccolo cono curvo.

Dipinto la mano di fondo

Tecniche per la pittura a Rose

Dipingere lo sfondo con un colore scuro naturale come brown. Questo è uno sfondo più naturale di bianco e vi aiuterà a creare con precisione le tonalità delle Rose che si sono disegnando. Essere sicuri di mantenere la vernice sottile abbastanza in modo che si possono ancora vedere le vostre linee guida colpo di matita. Se si utilizza acrilico è possibile farlo aggiungendo un sacco di 2 o 3 pennello di acqua per la vernice. Se si utilizza olio, aggiungere 2 o 3 pennello carichi di diluente alla vernice che si lavora con.Una volta che lo sfondo è asciutto dipingere la mano di fondo di ogni rosa. Utilizzare un colore rosso intenso per Rose rosse e rosa per Rose bianche. Successivamente si aggiungerà punti salienti per il profondo ricco colore di base, che aiuta il prodotto finale. Colorare i gambi con un colore verde profondo della foresta.

Pittura e miscelazione di luci e ombre

Tecniche per la pittura a Rose

Mescolare un carico di pennello del tuo colore di base con carico di un pennello di bianco. Vernice evidenzia sulle sezioni del tuo petali di rosa che sono esposti a più luce. Considera la sorgente di luce prima di dipingere i punti salienti. Se una sorgente di luce, come il sole, è sentita direttamente, è possibile aggiungere la maggiore concentrazione di punti salienti sulle cime delle forme.Fondono il colore di base con i punti salienti tirando lentamente i punti salienti nelle sezioni colore di base. Effettuare questa operazione lentamente e di lavorare nella vernice ed ottenere una miscela naturale. Mescolare ½ di un carico di spazzola di colore marrone scuro o nero con carichi 2 pennello del colore di base per creare le ombre. Aggiungere questi al modo in aree più lontano dalla sorgente luminosa. È inoltre possibile aggiungere ombre alle aree che sono schermati forma la sorgente luminosa di un altro oggetto come un petalo o foglia. Le ombre si fondono in maniera analoga i punti salienti. Tuttavia, cercare di non esagerare con le ombre. Prova la tecnica di ombra su una più piccola rosa sullo sfondo del dipinto prima. Non avrete bisogno di molto e non volete superlavoro le ombre nell'immagine.