L'arte di parlare in pubblico efficace condivide similitudini con l'arte della recitazione, in quanto sia l'attore che l'oratore sta eseguendo davanti ad un pubblico. Per questo motivo, molte delle tecniche utilizzate dagli attori per affinare le loro abilità utilizzabile anche dai relatori pubblici.
Improvvisazione
L'improvvisazione è una delle abilità più importanti che può sviluppare un attore. Conosciuto anche come ad-libbing, improvvisazione non richiede script, semplicemente immaginazione dell'attore come lui fa la trama e il dialogo della scena sul posto. Per un oratore pubblico, improvvisazione può essere utile in occasioni quando è necessario abbandonare il discorso preparato e fatti specifici di indirizzo circa la pubblico, o il riferimento qualcosa di significativo che è successo tra il momento lo script è stato scritto e quando si esegue la presentazione.
Personalizzazione
Gli attori spesso prendere uno script e tenta di personalizzare le emozioni e gli eventi che loro carattere sta vivendo mettendo in relazione queste esperienze che hanno avuto nella loro vita. In questo modo, i sentimenti dei personaggi diventano reali a loro; non semplicemente fingono di essere quei caratteri ma emozione reale sensazione, perché ora hanno una connessione all'esperienza dei personaggi. Altoparlanti pubblici può attingere questa stessa tecnica di personalizzazione storie mettendosi all'interno gli aneddoti utilizzando immagini e dettagli. Anche se stai descrivendo qualcosa che è successo a qualcun altro, tenta di connettersi un evento nella vostra vita in qualche modo questa storia.
Motivazione
Si tratta di qualcosa di un cliché del mondo teatrale per un attore per chiedere un direttore, "che cosa è la mia motivazione?" Eppure questa è una parte cruciale della preparazione di un attore; a meno che l'attore ha una solida comprensione del perché il suo personaggio si sta comportando il modo lo fa, egli non sarà in grado di ritrarre con precisione il carattere. Motivazione è anche importante parlare in pubblico. La differenza, tuttavia, è un attore è interpretare un personaggio, che, come un oratore pubblico, stai per essere te stesso. La chiave è quello di avere una forte comprensione dei punti e i messaggi che stai cercando di ottenere attraverso. Mantenendo il tuo messaggio di anima al cuore della vostra presentazione o un discorso fornirà un senso di scopo e garantire che i punti sono fatti in modo efficace.
Rilassamento e concentrazione
Un attore deve essere in grado di essere rilassato sul palco, che conduce ad una migliore concentrazione durante l'esecuzione. Di conseguenza, gli attori hanno sviluppato varie tecniche di rilassamento, progettati per ridurre l'ansia e liberare la mente per concentrarsi sulle prestazioni. Questi includono tecniche di respirazione, esercizi di visualizzazione e anche auto-ipnosi, che permette di auto-suggeriscono affermazioni positive per aumentare la fiducia. Quando un discorso, è importante che ti sembra calmo, rilassato e in controllo. Se il pubblico percepisce la tua ansia, li farà sentire ansiosi per voi, spostando l'attenzione dal tuo messaggio.