Tecniche di pittura di Botticelli

I dipinti di Botticelli sono tra i lavori più noti e amati del Rinascimento italiano. Botticelli ha vissuto e lavorato durante la seconda metà del XV secolo e ha abbracciato le tradizioni artistiche dei suoi insegnanti e il suo tempo. Le sue tecniche di pittura erano a forma di comprensione della sua generazione della composizione e della prospettiva e dagli strumenti e materiali disponibili per artisti a Firenze.

Linee e forme

Botticelli utilizzato linee, contorni e contrasti per definire i suoi sudditi e spazi. Dipinse con tempera all'uovo, un tipo di vernice fatto mescolando pigmenti naturali con tuorli d'uovo. Perché si asciuga quasi istantaneamente, tempera all'uovo non può essere mescolati in forme di colore graduali che definiscono il volume e delineano forme. Botticelli è invocata invece da contorni scuri e contrasti di colore drammatico per distinguere le forme.

Stratificazione smalti

La maggior parte delle opere di Botticelli sono state dipinte su pannelli di legno rivestiti con uno strato di gesso, una preparazione della superficie gessosa o primer. Avrebbe spesso, ma non sempre, applicare un imprimitura tradizionale o un lavaggio fumè chiaro, prima di iniziare a dipingere. Botticelli utilizzato la tradizionale tecnica di applicazione tempera all'uovo nel sottile strato dopo strato sottile. Ogni strato sottile di vernice o smalto, cambia la luce di effetto ha sul colore. Alcuni dei dipinti di Botticelli mostrano delicate tracce di campitura, o cambiando la direzione dei tratti di pennello con diversi strati di vernice. Campitura crea un effetto tridimensionale modellato.

Olio e acqua

Botticelli era in grado di creare diversi effetti aggiungendo olio o acqua alla sua pittura. Ha usato la tempera mescolato con olio, conosciuto come tempera grassa, per colori più opachi più pieni, più forti. Tempera diluito con acqua gli ha permesso di creare traslucidi, simile al vetro smalti di colori. Il panneggio trasparente e Veli indossati da molti dei suoi sudditi erano dipinte con strati di smalto bianco diluito. Come si asciuga la tempera, colori ammorbidiscono e dissolvenza. Botticelli spesso li ha restituiti alle loro tonalità originale applicando un generoso strato di vernice.

Dettagli in oro

Botticelli fu apprendista di un orafo prima di entrare nello studio di Filippo Lippi e l'oro è utilizzato come elemento decorativo in molti dei dipinti di Botticelli. Oro di Shell, o terra, alimentato oro mescolato con albume d'uovo, viene utilizzato come un accento drammatico sul guscio di vongola in "La nascita di Venere". Botticelli ha anche utilizzato pennellate di fogliame conchiglia d'oro per evidenziare il profondo-verde trovato in alcuni dei suoi lavori. Ha usato una tecnica chiamata grafitto per dare un delicato ornamenti d'oro a Veli e tendaggi. Con graffito, uno strato di foglia d'oro viene applicata per la tela emulsionata o pannello e ricoperte di vernice. Un bastone di legno sottile viene utilizzato per cancellare un disegno che appare come un reticolo di oro decorativo sul panno.