Il periodo barocco ha misurato gli anni tra il 1600 e il 1750. Pittura barocca in primo luogo è comparso in Europa e si è diffusa rapidamente. Come gli storici della Rocco e influenza pre-moderno studiato arte barocca, essi spesso denominati lo stile grottesco. Tuttavia, è molto di più. È uno stile che presentare movimento appassionato nell'arte attraverso l'uso in evoluzione dei tratti di vernice e pennello. Un capolavoro barocco può facilmente essere ricreato utilizzando tecniche di epoca barocche.
Caratteristiche
Fu durante il periodo barocco che si tratti di pennello di grossi e pesanti sono stati introdotti. L'artista barocco usato vernice non semplicemente da dipinto con esso ma da integrandolo in un pezzo attraverso l'uso di pennellate che trasmettesse un enorme senso di movimento, energia e tensione.
Per creare un pezzo barocco, un artista deve utilizzare paint come un elemento di struttura e dimensione. Questo può essere fatto con l'uso di una spatola. Grandi elementi decorativi che implicano movimento devono anche essere utilizzati.
Un'altra caratteristica è un forte contrasto di luce e ombra. Questo può essere realizzato introducendo elementi naturali come le nubi scure e fulmini in pittura. L'artista barocco comunemente utilizzato questi elementi dalla natura per sottolineare temi religiosi, ed essi dovrebbero essere utilizzati in questo modo per ri-creazione.
Iconografia
Dipinti barocchi dovrebbero avere un tema spirituale intenso: Martiri, fantasmi o nulla associati con la Chiesa cattolica. Paesi come Italia, Spagna e Francia che hanno avuto una forte influenza religiosa sul mondo erano usati spesso come l'impostazione di un pezzo barocco. Quando si ricrea opera d'arte barocca, l'artista dovrebbe integrare gli elementi naturali di questi temi e paesi nella sua pittura.
Spazio
Un artista deve assicurarsi che la pittura di stile barocco ha un senso dello spazio infinito, che è stato creato da sottolineando un vero uso della prospettiva e posizionamento dell'immagine buona.
Realismo
Il realismo è anche una caratteristica che deve essere utilizzata durante la creazione di una pittura di stile barocco. Uso di figure con caratteristiche individuali e personalità espressiva. Gli spettatori devono essere in grado di capire cosa pensa la gente raffigurata nel dipinto. L'uso di realismo dovrebbe estendersi anche alla raffigurazione di abbigliamento e texture della pelle.
Famosi pittori barocchi
Esaminando il lavoro di famosi pittori può aiutare l'artista a capire meglio di qualsiasi quantità di educazione tecnica. Ci sono molti ottimi esempi di artisti barocchi, ma alcuni eccellono sopra gli altri.
Artisti e opere che vale la pena di studiare sono "Rinaldo e Armida," di Anthony Van Dyk Caravaggio "Deposizione," "San Giorgio e il drago," di Peter Paul Rubens come suo "Garden of Love" e Rembrandt è il "sacrificio di Isacco".