Teatro di efficace illuminazione

Illuminazione del Teatro efficace non riguarda solo gli effetti di luce, colori e forme che si può vedere durante una fase di produzione. Illuminazione del Teatro coinvolge anche il pubblico di illuminazione e fare regolazioni fini per garantire che le scene sono vivida e chiara e il look di costumi brillanti e reali. Teatro professionisti utilizzano alcune tecniche e regole empiriche per aiutarli a progettare un piano di illuminazione organizzato, sicuro ed efficace per una produzione teatrale.

Luci di casa

Quando si progetta luci di un luogo, un primo passo importante è luci di casa. Luci di casa sono solitamente lampadine ad incandescenza o fluorescenza in illuminazione ad incasso. Luci di casa sono attesi alla luce il teatro completamente, così tutti possono vedere chiaramente.Illuminare un percorso per il tuo pubblico. Un'installazione di illuminazione del teatro dovrebbe avere luci controllabili quella luce la via del pubblico. Luci pubblico dotati di un dimmer offrono migliore controllo sopra il livello di luce in mezzo al pubblico, ed è possibile utilizzarli per abbassare le luci durante la performance. Pubblico di illuminazione deve chiaramente illuminare le passerelle attraverso il quale il pubblico deve passare tranquillamente. Un piano di progettazione di illuminazione adeguata avrà piani per controllo della luce casa all'inizio, pausa e alla fine della performance.

Mantenendo il Focus

Illuminazione scenica efficace non dovrebbe attirare l'attenzione a se stesso. Uno sguardo di illuminazione ha bisogno di illuminare la scena che viene eseguita. Uso degli effetti di illuminazione deve essere utilizzato con gusto. Un sapiente uso di messa a fuoco, di posizionamento e di colore più intensamente possibile comunicare un'emozione della scena.Durante la progettazione di illuminazione per una scena, pensate quanto della fase deve essere acceso per la scena. Pensare a quanto fosse intensa la luce deve essere. Considerare se eventuali piccoli gesti o puntelli visualizzata sul palco che potrebbe bisogno di luce per il pubblico a vedere.Un metodo che è possibile utilizzare per progettare la luce è alla luce dalla parte superiore in primo luogo, quindi aggiungere la luce laterale e seguire di riempimento con luce frontale. Tenete a mente che l'aggiunta di gel di colore può scurire una luce, quindi ricordatevi di effettuare regolazioni di intensità finale, se si modifica il colore della luce.

Considerando i colori

Per evitare scontri colore con costumi o scenografie, verificare i colori di illuminazione scelta con i costumi e le scene prima di installare tutte le luci colorate.Colori costume possono fare cose selvagge e folle quando arrivano sotto il colore della luce. A luce verde, un costume rosso può apparire quasi nero. Alcuni colori possono rendere la pelle appaiono scialbi o può fare l'attore sembra malata. Effetti di luce avrà diversi sguardi su attori con tonalità differenti della pelle. La sperimentazione è il modo migliore per acquisire familiarità con gli effetti di colore di illuminazione sul palco.

Aggiunta di emozione

Quando si pagano con l'aggiunta di emozione alla scena, considerare come la luce colpisce il modo di che sentire. Pensare se l'emozione della scena è forte e duro o etereo e confortante, caldo o fresco, solido o fratturati e fare regolazioni fini per illuminazione di scena per intensificare l'impatto emotivo.