Suggerimenti su ritratti pittura a olio

Suggerimenti su ritratti pittura a olio

Pittura ritratti accurate può essere un compito difficile. Perché la pittura ad olio si asciuga lentamente, può essere difficile da correggere grandi errori durante il processo di verniciatura. Il modo più semplice per evitare grandi errori è quello di ottenere numerose immagini di riferimento accurato del vostro soggetto e prendere il tempo per misurare e tracciare il volto del soggetto.

Utilizzare un'immagine di riferimento di tutto il corpo

Un quadro di riferimento è uno dei più preziosi strumenti la casella degli strumenti, come un artista. Cercando di dipingere un ritratto dalla memoria può essere difficile da realizzare con precisione, mentre dipinto un ritratto utilizzando un modello irrequieto può essere frustrante e portare ad un prodotto finito infruttuoso. Assicurarsi che l'immagine di riferimento acquisisce l'intero corpo o la parte del corpo che si desidera dipingere, ed è a colori per aiutarvi a copiare tinte di colori accurati e toni nel ritratto finale.

Quadro di riferimento volto allargata

Insieme con l'immagine di riferimento che può includere la testa e le spalle o totale del corpo del soggetto ritratto, creare un'immagine ingrandita del volto del soggetto. Creazione di un rendering accurato del volto umano è una delle abilità più difficili che possa raggiungere un pittore di petrolio. Avere questa immagine allargata può aiutare a elementi accuratamente duplicati del volto del soggetto che lo rendono originale.

Misura

Prendere le misure del volto del soggetto per determinare le proporzioni. Contrassegnare l'immagine di riferimento allargata e utilizzare un righello per misurare la larghezza del naso, bocca e distanza tra l'interno e l'esterno degli occhi. Misurazioni accurate proporzionale e li utilizzano per delineare il tuo dipinto può aiutare a evitare la creazione di un ritratto di mis-proporzionato che sembra amatoriale.

Schizzo

Delineare un profilo del soggetto ritratto viso e corpo. Utilizzare le dimensioni che hai misurato, insieme con un righello, per creare caratteristiche accuratamente proporzionate di viso e corpo. Quando disegnare un contorno per un dipinto ad olio, utilizzare un bastoncino di carbone di legna, che potete trovare in qualsiasi negozio di arte. Matite di grafite mostrano attraverso la pittura ad olio, mentre il carbone non fa.

Toni di carne in olio

Per creare un tono di carne per il tuo ritratto, assicuratevi di avere i seguenti colori di olio sulla mano: bianco di titanio, giallo di cadmio luce, luce rossa cadmio, blu cobalto, giallo ocra, cremisi di alizarina, terra d'ombra bruciata, terra di Siena bruciata e blu oltremare. Utilizzare luce giallo cadmio, ocra gialla, bianco e una proporzionalmente piccola quantità di cobalto blu per rendere un tono carne base carnagione chiara. Per carnagioni più scure o marrone chiaro, aggiungere terra di Siena bruciata e terra d'ombra bruciata al mix. Gradualmente si combinano i colori, alterando le proporzioni della combinazione colore fino a quando il tono corrisponde da colorare del soggetto ritratto. Aggiunta di luce rossa cadmio alla miscela farà la pelle apparire più maturo, mentre alizarina darà alla pelle un tono giovanile e pallido. Per creare il colore di ombreggiatura di carne per pitture ad olio, aggiungere una piccola quantità di blu cobalto a vostra miscela a base di carne e mescolare accuratamente la combinazione. Per creare color carne evidenziato, aggiungere una piccola quantità di bianco per la vostra miscela a base di carne.

Shadowing ed evidenziando suggerimenti

Dipingere le ombre per definire e distinguere le caratteristiche facciali ampie, come il naso, bocca e sopracciglia. Quando si sta disegnando, tenere la luce e ombra aree distinte, per evitare l'arrotondamento la carne troppo e dare la faccia sua forma unica e l'aspetto. Assicurati di evidenziare le guance e il mento con colori caldi per evitare che il soggetto cerca cinereo.