Fotografia di teatro, non è affatto, una facile realizzazione. Ci vuole tempo, pazienza, l'autorizzazione e la pratica. Ci sono molti fattori lavorando contro di voi, come ad esempio regolamenti di teatro, illuminazione scuro, soggetti in movimento, la possibilità di interrompere il/la performer e una zona di grande palco per coprire. Fortunatamente, ci sono alcuni consigli che i fotografi possono seguire per rendere molto più facile il processo della fotografia di teatro. Queste tecniche produrrà anche le migliori fotografie di Teatro possibile.
Autorizzazione
Prima di scattare fotografie in qualsiasi ambiente di teatro, è importante innanzitutto ottenere l'autorizzazione di gestione. Molti teatri hanno normative che vietano la fotografia durante la performance. Ci possono, tuttavia, essere eccezioni a queste regole in alcuni posti se sei un fotografo professionista, se chiedete il direttore davanti a tempo o se si prevede di condividere le fotografie con il cast e la troupe. In alcuni casi, si potrebbe non essere in grado di scattare fotografie durante le prestazioni, ma si potrebbe essere in grado di catturare la prova generale.
Scatti migliori
Per ottenere i migliori scatti quando si scattano fotografie in teatro, è importante tenere la fotocamera in modalità manuale. In tal modo la più grande quantità di controllo sopra gli scatti in base alle impostazioni della fotocamera. Si dovrebbero anche prendere più colpi che ritieni che necessario. Quando si fotografa in un teatro, solo circa uno in cinque scatti si rivelano come desiderato. Per questo motivo, prendendo colpi supplementari garantirà che avete una maggiore possibilità di catturare ciò che si desidera acquisire. È anche importante ricordare che non tutto entro la profondità di campo uscirà a fuoco come desiderato, quindi scegliere con cura i tuoi soggetti.
Evitando la rottura
Quando si scattano fotografie in un teatro, è molto importante non interrompere l'esecuzione. Per evitare disagi, fotografi di teatro sono incoraggiati a indossare abiti scuri, non sparare durante momenti di tranquillità nello spettacolo e mai utilizzare un flash. Fotografia con il flash in genere non è consentita mai nel teatro, come facilmente si interrompe e distrae gli esecutori. È anche importante pratica cambiando il tuo obiettivo e la pellicola al buio, così non si rischia di cadere un copriobiettivi o facendo rumore supplementare.
Velocità lente
Perché il teatro è scuro, fotografi avranno la maggior quantità di successo usando un obiettivo veloce con un ampia apertura, come questo catturerà la maggior quantità di luce senza utilizzare il flash. Una lente f4 o f 2.8 è meglio. È anche possibile ottenere la migliore velocità di scatto per foto teatro utilizzando un'impostazione ISO elevata. Un ISO 1600 è meglio. Se è possibile anticipare le mosse degli attori sul palco, può anche ridurre la sfocatura nelle fotografie di teatro.