Animatori e modelli utilizzano ritratti chiamati colpi alla testa per trovare un'occupazione e pubblicizzare il loro lavoro. La creazione di colpi alla testa richiede al fotografo di prestare attenzione ai dettagli come l'illuminazione, espressione del soggetto e gli standard del settore per diversi tipi di colpi alla testa. Quando un headshot aiuta un cliente ottenere il lavoro, che il client è più disposto a raccomandare il fotografo che l'ha creata.
Primo piano del volto
Un headshot è qualsiasi fotografia utilizzato da un attore, presentatore o modello per la pubblicità, un press kit, un curriculum o un provino. Secondo fotografo professionista Daniel Colegrove, headshot deve apparire esattamente come la persona che l'ha commissionata. Se così non fosse, agenti di intrattenimento o direttori di casting non possono assumere la persona perché la persona che stavano aspettando e la persona che si presentò solo non corrispondono. In genere i colpi alla testa per attori e animatori sono stampati su carta da 8 x 12 pollici, mentre i colpi alla testa utilizzati per modelli sono stampati su carta da 9 x 12 pollici.
Tipi
Animatori richiedono generalmente tre tipi di colpi alla testa. La commerciale headshot è un'immagine della testa e spalle superiore che mostra ciò che il presentatore si presenta come l'esecutore. La heashot commerciale raffigura il suo viso e capelli in illuminazione semplice, diretto e cattura la sua personalità. L'headshot teatrale Mostra l'esecutore in illuminazione drammatica e in genere raffigura l'esecutore "in carattere." Gli attori sono spesso mostrati su un palco o un film insieme, musicisti sono solitamente esecuzione. Il fascino headshot è simile all'headshot teatrale ma pone l'accento sull'aspetto fisico e sex-appeal. Essi sono spesso utilizzati come materiale promozionale per i musicisti, cantanti e ballerini e riprendere foto per gli attori un provino per la televisione.
Configurazioni di illuminazione
Secondo Colegrove, ci sono quattro modi comuni alla luce un headshot. Utilizzando illuminazione naturale attira l'attenzione per gli occhi del soggetto ed è il metodo preferito. Tuttavia, è impossibile da controllare. Modello illuminazione è ampio, piatto illuminazione creata con un dispositivo di illuminazione chiamato una banca luce posizionato dietro il fotografo mentre il soggetto è di circa 6 piedi dalla fotocamera. Nel classico tre luce set up, il soggetto è di circa 8 piedi dalla fotocamera. Suoi capelli sono illuminato da dietro e sopra, una banca di luce è collocata ad angolo di 45 gradi al suo viso. Una piccola luce chiamata un kicker è collocata sul lato opposto verso il viso con un'angolazione di 90 gradi. L'Hollywood tre luce impostare fortemente sottolinea caratteristiche dell'esecutore. Il capello è illuminato dall'alto, mentre il soggetto è illuminato da un lato e profondamente ombreggiato da altro.
Pose ed espressioni
Invece di "in posa" il soggetto, il fotografo dovrebbe creare espressioni da lui impegnarsi in una conversazione informale. Ad esempio, il fotografo può ottenere il soggetto a sorridere per una battuta di cracking o creare uno sguardo serio discutendo una domanda seria. Molte delle centinaia di foto scattate durante la sessione di primo piano del volto sono davvero solo uno strumento per aiutare l'intrattenitore rilassarsi e sviluppare un rapporto con il fotografo.