La storia dei fumetti in America inizia con "Giù di Hogan Alley" con il "Yellow Kid". Il fumetto è stato prima disegnato da Richard Outcault nel 1895 per il giornale "The World" di Joseph Pulitzer. Altre carte presto seguirono con disegni umoristici stampati nelle edizioni domenica. Chiunque può imparare a disegnare fumetti con un po' di pazienza e molta pratica.
Nozioni fondamentali di disegno
Nozioni di base di disegno e progettazione prima di provare a produrre fumetti. Stabilire le fonti di luce e imparare tecniche di ombreggiatura utilizzando linee brevi, incrociati, chiamati campitura. Guardate incisioni, disegni antichi e altri esempi di arte grafica per i puntatori. Studiare le basi del disegno per realistici sfondi interni, paesaggio o paesaggio urbano in prospettiva. Uso lo scorcio per rendere gli oggetti e corpi sembra attenuarsi in lontananza.
Disegno persone
Dal momento che fumetti dispongono quasi sempre di persone o animali, imparare come disegnare in modo convincente. Iniziare di persone che utilizzano forme semplificate di sferiche e cilindriche di disegno. Studiare l'anatomia di base e le proporzioni dei tuoi personaggi selezionate. Osservare da vicino e pratica di disegno le mani fino a quando li avrai giusto. Concentrarsi sul disegno facce. Pratica di disegno l'intera gamma di espressioni facciali. Utilizzare tecniche di caricatura standard per rendere le persone sembrare divertente. Scegli le caratteristiche salienti del viso, come naso e orecchie, esagerare per effetto comico. Disegnare i caratteri in modo coerente, così lo stesso appaiono da un pannello.
Illustrazione
Capire e praticare i fondamenti del grafico illustrazione. Utilizzare i principi di buona progettazione e composizione quando si disegna pannelli comic. Non inserire caratteri nel centro guasto del fumetto. Organizzare figure comiche ed elementi di sfondo in visivamente interessanti pannelli comic. Concentrarsi su dettagli quali abbigliamento, gesti e puntelli di disegno semplicemente e con forza. Lavorare su disegno dialogo palloncini e sviluppare le abilità scritte. Studio classico cartone animato strisce per la guida e l'ispirazione.
Comics sequenziale
Disegna una sequenza di pannelli, chiamato uno storyboard, per raccontare una storia divertente. Sviluppare il racconto archi che terminano con battute divertenti. Lavorare sullo sviluppo di abilità di scrittura divertente per andare con i disegni. Inizialmente attirare i pannelli comic sequenziali a matita, quindi è possibile cancellare e correggere gli errori. Riguardano i disegni per la continuità della linea di storia e di azione. Andare oltre i disegni con penna e inchiostro per i contorni finali. Colore i fumetti con l'acquerello.