Dipinti ad olio, una vetrina di fiori godere appello tutta la vita. Leggendari pittori dipinti di vita-come Claude Monet, Paul Cezanne, Frederic Bazille e di Pierre-Auguste Renoir celebrano secoli di adorazione floreale. Artisti, cercando di migliorare le loro tecniche Benvenuti consigli da esperti pittori. Artisti professionisti Delmus Phelps, Lola Ades e Pamela Kay condividono suggerimenti che hanno testato in molti anni di arte commerciale.
Livello di comfort
Delmus Phelps, a commercial artist since 1974, advises artists to work with materials sized to their comfort level on easy-oil-painting-techniques.org (see References 1). Egli raccomanda a partire con una tela di piccolo 9 x 12 pollici e risalendo dopo il livello di comfort e la tecnica migliora. Lavorare con spazzole rotonde assortiti da 00 a 1 pollice, tre a cinque delle stesse dimensioni piatto spazzole e tre grande scoiattolo artificiale o mop-pennelli per pittura di fiori, consiglia Phelps.
Colori
Bianco di titanio, giallo cadmio chiaro, rosso di cadmio medio, blu oltremare, burnt umber, giallo ocra e avorio o Marte Nero, suggerisce Phelps, fare una tavolozza di colori abbastanza ricco per dipingere fiori. Mescolandole fornisce i colori necessari per creare quadri floreali. Come un artista migliora il suo livello di abilità, naturalmente, lei può aggiungere alla sua tavolozza.
Tecniche di schizzo
Schizzo fiori e foglie prima di commettere la pittura su tela, incarica artista Lola Ades in suo guida educativa senza tempo, "Oli: mazzi floreali," scrisse nel 1998 (vedi riferimenti 2). Innanzitutto posizionare il fiore ad uno laterale e verso il basso dal centro della vostra tela. Dopo aver posizionato il fiore, disegnare le foglie e sfondo.
Integrare i tuoi fiori
Applicare un verde scuro per le foglie che complementa il colore scelto per i fiori. Vernice lascia dal bordo esterno alla vena di centro, il tuo tratti sovrapposti. Formare i petali del fiore e proseguendo verso il centro. ADES consiglia di utilizzare il pennello mop per fondere i petali.
Fiori in grassetto
Artista contemporaneo Pamela Kay, che ha insegnato la scuola d'arte dal 1988, consiglia di utilizzare colori vivaci per le teste di fiore nel suo libro, "Aspetti di fiore pittura con oli" (Vedi i riferimenti 3). Lei consiglia di pulire i pennelli con olio di lino. Utilizzando un pennello pulito ammorbidisce la divisione tra luce e ombra miscelando le cuciture.
Finitura
Vernice base foglia forme mediante tratti brevi e pratica con colpi lunghi sui grandi fiori nella pittura, incarica Kay. Finire la pittura floreale lavorando contemporaneamente sullo sfondo e i fiori. Questo aiuta a bilanciare le ombre e le aree illuminate dal sole.