Fotografia significa letteralmente "scrivere con la luce", e la pellicola ha servito per più di un secolo come la tela su cui fotografi fanno la loro arte. Anche se le radici per le pellicole fotografiche sono stati stabiliti millenni fa, era nel XIX secolo che le prime vere innovazioni avrebbero avuto luogo che ha permesso la cattura e la conservazione delle immagini indelebili.
Obscura della macchina fotografica
La camera obscura ("camera oscura" in latino) risalente a tempi antichi e si compone di una stanza buia e un foro in posizione strategica in una parete. Sulla parete opposta che avrebbe mostrato un'immagine capovolta, permettendo ritrattisti per produrre dipinti molto realistico. Nel 1826, il francese Joseph-Nicéphore Niépce utilizzato il principio della camera oscura e combinato con un processo grafico noto come litografia. Attraverso questa tecnica ha prodotto la prima fotografia conosciuta, una vista dalla finestra della sua camera. L'immagine, però, era granulosa e necessaria un'esposizione di otto ore di luce solare, secondo il "Enciclopedia della fotografia del XX secolo".
Dagherrotipo
Nel 1829, un altro francese, Louis-Jacques-Mandé Daguerre, contattato Niépce dopo aver scoperto sulla scoperta di quest'ultimo. Insieme, hanno trovato il modo per acquisire un'immagine utilizzando composti di ioduro d'argento sensibili alla luce. Hanno esposto una lastra di rame a vapore di iodio, quindi uno strato di ioduro d'argento avrebbe formato su di esso e poi utilizzate questo piatto come una tela. Daguerre più tardi trovato modi per rendere l'immagine permanente utilizzando mercurio come un agente di sviluppo e quindi fissandola in quello che era conosciuto come iposolfito di sodio, "IPO" in breve. Il risultato, un'immagine di alta qualità conosciuta come un dagherrotipo, è diventato molto popolare al momento.
Calotipia
Allo stesso tempo, un inglese di nome William Henry Fox Talbot sviluppato una propria tecnica che ha provocato prima immagini negative. Talbot quindi collocato l'immagine negativa sopra un altro strato di carta sensibile alla luce ed esposti entrambi foglietti di carta alla luce del sole. Ciò ha provocato un'immagine positiva chiamata un calotipia e attivato diverse immagini identiche ad essere prodotta dallo stesso negativo, a differenza di un dagherrotipo. Tuttavia, la chiarezza e il dettaglio delle immagini calotipia impallidito rispetto a quelle dei dagherrotipi.
Colloidon bagnato
Quindi nel 1851, un altro inglese di nome Frederick Scott Archer ha sviluppato il processo bagnato colloidon, che abbinata alla capacità di prendere più positivi di immagini come il processo di calotype la chiarezza di immagine di dagherrotipi. Tuttavia, nell'ambito di questo processo, fotografi bisogno di avere una camera oscura portatile ogni volta che stavano prendendo immagini. Per esempio, notevole guerra civile fotografo Mathew Brady ha catturato immagini della guerra da una camera oscura che viaggiano all'interno di un carro trainato da cavalli.
Pellicole a colori
Seguendo la Guida di James Clerk Maxwell, un fisico scozzese che ha mostrato che tutti i colori potrebbero essere rappresentati da tre colori primari (rossi, verdi e blu), i fratelli Lumière inventarono nel 1907 il processo autochrome, che ha integrato diversi strati di granuli di amido tinto di colori primari. I risultati di questo processo non erano uno stretto parallelo alla realtà ed erano più simili a un quadro impressionista. Non era fino a due ricercatori presso la Eastman Kodak Co si avvicinò con il processo di Kodachrome nel 1935 che colori realistici in fotografia è diventato possibile.
Evoluzione del Film
Nel corso del tempo, emulsioni (la sostanza sensibile alla luce nel film) è diventato più sensibile, permettendo esposizioni molto più brevi. Progressi nei materiali usati per sospendere l'emulsione anche contribuito allo sviluppo della fotografia, prima con l'invenzione della gelatina e più successivamente con lo sviluppo di sottile, flessibile cellulosa. La combinazione di gelatina con cellulosa reso possibile l'uso di rotoli di pellicola, che a sua volta ha permesso immagini da fotografare rapidamente e in modo sequenziale. George Eastman della Eastman Kodak pienamente approfittato di questo sviluppo, produzione di alcune delle prime fotocamere basato su consumer.
Avanzamenti nella stampa
Fin dall'inizio del XX secolo, i processi di stampa sono stati divisi in stampe prodotte da esposizione diretta alla luce e negativi che potrebbero produrre più copie positive dopo il corretto sviluppo. La stampa diretta delle immagini positive, conosciuta allora come il processo di albume, era il più popolare all'inizio del secolo. Colloidon e gelatina d'argento erano utilizzati frequentemente emulsioni stampa contemporaneamente, con quest'ultimo che cade fuori moda dal 1920. Per tutto il secolo, stampa alla gelatina bromuro d'argento era disponibili in diversi tipi, che vanno dalle carte "morbide" che richiedono esposizioni più lunghe alle carte "dure" che attivata una più ampia gamma di toni. Poi nel 1970, resinato carte sono state introdotte per accelerare l'elaborazione.