Storia della danza Performing Arts in India

Danza classica indiana è un rappresentante ben noto di arte indiana, in parte perché i suoi numerosi stili sono sopravvissute per secoli. Scultori antichi spesso raffigurate divinità indù, soprattutto Shiva, Ganesha, Kali e Krishna, in pose stilizzate ricorda indiani tradizionali forme di danza. Ciò è perché le danze tradizionali ha cominciato come mezzo di narrazione, con interpreti che rappresentano divinità e altri personaggi famosi.

Origini

Storia della danza Performing Arts in India

Un performer dal Teatro di danza kathakali tradizionale.

Ciascuno degli otto stili classici---Bharata Natyam, Kathakali, Kathak, Odissi, Manipuri, Mohiniattam, Kuchipudi e Kutiyattam---ha avuto origine in una parte specifica dell'India dove è praticata ancora oggi. Lo stile di Odissi, ad esempio, deriva dallo stato di Orissa. Odissi danze simboleggiano storie su Krishna, divinità protettrice dello stato.

Nell'800 e 900, un aumento nell'attività di tempio ha portato danza alla ribalta della società indiana e il ballerino per una posizione di prestigio. Le danzatrici, o devadasi ("servi di Dio"), ha vissuto a spese del tempio e non pagato nessuna tassa sulla loro proprietà.

Caratteristiche comuni

Ballerini in una disciplina di narrazione, come il Kathakali o Odissi, rivivere racconti da epics indiani, come il Mahabharata o il Ramayana, utilizzando un sistema di gesti delle mani e le espressioni facciali. I gesti, chiamati mudra, sono comuni tra le discipline di danza e di solito sono sinonimo di una sola parola; il Hastha Lakshanadeepika offre un definitivo trattato di questi mudra. Tuttavia, alcune danze, come ad esempio la seconda delle tre fasi in una performance di Mohiniattam, utilizzano gesto puramente astratto. Ogni stile ha un proprio accompagnamento musicale con specifici strumenti e strutture.

Occupazione britannica

Nel XIX secolo una variazione sessualizzata sulle danze del tempio classico, chiamato nautch-danza, sviluppato tra prostitute di classe inferiore. Nel tentativo di eliminare questo commercio, i britannici ha proibito a danze tradizionali complessivamente. Tale era lo stigma che i britannici creato verso la danza che ha causato problemi con altri decreti, come l'imposizione di formazione classica britannica sui bambini di superiore-caste. Genitori indiani ha temuto che le figlie che potrebbero leggere, scrivere e suonare uno strumento potrebbero essere scambiate per ballerini, tradizionalmente l'unica classe di donne con tali abilità.

Tuttavia, conservazione sotterranea accoppiato con l'ondata di nazionalismo che circonda lotta dell'India per indipendenza ha permesso di danze tradizionali a fare una rimonta nel 1940.

Dopo l'indipendenza

La rinascita di interesse per la danza classica ha causato nuovi stili a comparire e quelli vecchi a nuove caratteristiche. Kuchipudi, che storicamente aveva caratterizzato solo maschio bramini, o sacerdoti, anche in ruoli femminili, ora viene eseguita per lo più da donne. Lo stile di Bharata Natyam non esisteva fino al tardo XIX secolo, quando quattro fratelli noti come il quartetto di Tanjore creano i propri metodi di allenamento e composto musica nuova. Moderni professionisti hanno anche completato il repertorio precedentemente statico di danze con la nuova coreografia di non-narrativo basato su forme classiche e movimenti, distanziando danza dalle sue radici religiose.

Danza indiana oggi

Film dell'India Bollywood spesso coinvolgono sequenze elaborati canti e balli, conosciuti come i numeri, che combinano la coreografia indiana tradizionale con tecniche di danza moderna occidentale. Video musicali di canzoni popolari di artisti indiani di sport un estetica simile. Fuori schermo, una garanzia internazionale nella cultura indiana classica ha anche messo radici, conseguente di numerosi programmi di formazione amatoriale e concorsi in tutto il mondo.