Storia della danza balletto americano

Balletto ha avuto origine nelle corti dell'Italia nel XV secolo, ma presto si trasferisce in Francia, Russia, Danimarca e Inghilterra e nel XX secolo in tutto il mondo. Però balletto classico è un'aggiunta relativamente recente negli Stati Uniti, compagnie di balletto di US e ballerini spesso impostano un punto di riferimento internazionale per autenticità e tecnica chiaro, preciso.

Il Ballet Russes di: Innovazione e ispirazione

Anche se compagnie di balletto avevano precedentemente girato gli Stati Uniti, balletto è diventato ampiamente popolare in inizio del 20esimo secolo quando i Ballet Russes ha intrapreso diversi tour in tutto il mondo. Un pubblico US si innamorò di queste sontuose produzioni con squisitamente addestrati ballerini, costumi e set e innovativa musica classica e neoclassica. Piccole ragazze intorno alla nazione accorrevano per scuole di danza a sperando di raggiungere tali livelli di maestria tecnica.

Lo Schiaccianoci: Una tradizione di vecchio e nuovo mondo

Storia della danza balletto americano

Molti americani associano Natale balletto "Lo Schiaccianoci".

"Lo Schiaccianoci" è diventata una tradizione vacanza caro e forse il balletto più ampiamente noto. "Lo Schiaccianoci" in primo luogo è stato effettuato negli Stati Uniti nel 1944 dal San Francisco Ballet, inoltre la prima compagnia di danza classica dell'America. Anche se originariamente un balletto importato insieme in Europa, esistono molte versioni regionali negli Stati Uniti con una storia posteriore modificata e impostazione, con il balletto che si svolgono negli Stati Uniti. Rinnovata "Schiaccianoci" di oggi presentato dal balletto di San Francisco si svolge a San Francisco, presso la fiera mondiale 1915. "Lo Schiaccianoci di Jazz," con l'originale partitura di Čajkovskij organizzata da Duke Ellington, è una versione americanizzata distintamente.

Balanchine: Formando una tecnica americana

Mentre sulla costa occidentale, il balletto di San Francisco è stato deliziando il pubblico con spettacoli di balletto, George Balanchine ha continuato a trovato quello che alla fine divenne il New York City Ballet nel 1948 e crea coreografie che divennero la base per lo stile neoclassico. Balanchine ha aperto una scuola rigorosa che ha insegnato la sua tecnica esigente. Ha personalmente scelto e addestrato i suoi ballerini per eseguire i suoi nuovi balletti, che ha preso spunto da tecnica classica, ancora in vetrina estetica e coreografiche influenze da danza moderna e ritmica ispirazione dalla musica neoclassica. Ha collaborato con artisti come compositore Igor Stravinsky e costumista Barbara Karinska, che hanno lavorato con lui e i suoi ballerini per sviluppare un'esperienza sensoriale unica per il pubblico di balletto moderno.

Caratteristiche della tecnica Balanchine

Balanchine ha sviluppato una tecnica e stile affonda le sue radici nella tradizione classica, ma apprezzato anche creazione di balletti che ha richiesto un'estetica specifica che deviato notevolmente dal balletto classico o romantico "storia". Anche se egli ri-immaginato tali preferiti come "Il lago dei cigni", "Lo Schiaccianoci" e "La bella addormentata," molti dei suoi pezzi non aveva nessuna narrazione e sono state eseguite in vestiti di pratica contro uno sfondo minimalista, contando solo sulle coreografie e musica per attirare l'interesse dello spettatore.

Versatilità nella formazione

Oggi ballerini addestrati negli Stati Uniti trovare posti di lavoro in compagnie di balletto del mondo sopra e coreografia del balletto di US viene eseguita da molte aziende fuori degli Stati Uniti. La formazione dei ballerini di balletto oggi richiede una versatilità e atletismo che permette ai ballerini di adattarsi ed eseguire diversi stili classici, e ballerini addestrati in paesi stranieri anche riempiono i ranghi delle imprese statunitensi.