Nasce sulle strade media di uno dei più poveri dell'America e zone crimine-guidata. Come tutta la musica prima di esso, un gruppo di artisti ambiziosi talento ha preso un movimento di base nel mainstream della coscienza musica. Oggi, hip hop americano è il cuore e l'anima della musica afro-americana e, proprio come prima di esso, rock and roll stato adottato come una scelta musicale e stile di vita di giovani di tutte le culture ed etnia.
Storia
Le battute che fiorirebbero in hip hop americano ha cominciato provenienti da New York City nei mid-1970s. Le strade del Bronx, insieme a parti di casa e cantina, erano tinge di funky nuovi ritmi e uno stile lirico incubate dai nonni musicali della forma d'arte come Grandmaster Flash, occupato Bee Starski, DJ Hollywood e il fondatore della nazione Zulu a New York, DJ Afrika Bambaataa. Tutti e quattro sono accreditati con aiutando a coniare la frase "hip hop".
Tipi
Spettacoli e feste di strada centrato attorno a due talenti distinti; DJ filata record, manipolare e "graffiare" il vinile per produrre un suono alterato e battere, mentre MCs combattuto tra di loro con rime liriche. Le due forme d'arte in via di sviluppo combinato per un suono unico che lentamente inched sua strada dalla strada e in locali da ballo dove ha trovato un pubblico ancora più ampio. DJ e MCs spesso si mantenevano con la vendita di "nastri mix" del loro lavoro ai fan.
Mrs. Robinson
Sylvia Robinson era un cantante, produttore e imprenditore che aveva avvertito il successo moderato sulle classifiche pop e R & B le due decadi precedenti. "Secondo la leggenda hip-hop, era l'estate del 1979, quando il figlio di Sylvia Robinson, Jr. di Joey, la persuase ad accompagnarlo a caccia di talenti, di tutti i posti, una pizzeria di New Jersey," scrive S. Craig Watkins nel suo libro "Hip Hop Matters." La materna Robinson aveva già formata un'etichetta discografica, Sugar Hill Records e stabilite le battute per una canzone che serviva agli esecutori di registrarlo. Secondo Watkins, madre e figlio erano intenti a reclutare un rapper locale, Henry "Big Bank Hank" Jackson.
Il primo colpo
Il tormentone "Piacere del Rapper" da The Sugarhill Gang nel 1979 inaugurò nel rap e nell'hip-hop era..--almeno per un pubblico che non aveva mai sperimentato la musica prima. Mentre ascolto Jackson, il Robinson è successa anche attraverso Guy "Master Gee" o ' Brien e Michael "Wonder Mike" Wright. Entro la fine della serata, era stato colpito un affare e Robinson battezzato il trio "The Sugarhill Gang". Tre giorni dopo, "Piacere del Rapper" è stato registrato in studio di Robinson al costo di $750. Entro la fine di quell'anno, questo è diventato il primo successo commerciale di rap.
Effetti
Il successo del "Piacere del Rapper" ha spianato la strada per altri artisti di trarre profitto da questa nuova forma di musica. "Fu 'scoperto' dall'industria della musica, del cinema e i supporti di stampa. Artisti come Run DMC, Whodini e i Fat Boys aiutato quello che sembrava un fenomeno effimero persistono nel cambiare la cultura popolare,"dice il Dr. Renford Reese, un professore di scienze politiche alla California State Polytechnic University, Pomona.
Più tardi, nel 1980, Run DMC accoppiato con una rock band, Aerosmith, per un remake di hip-hop del classico colpo di quel gruppo "Walk This Way". Il successo di questo record su radio mainstream aumentato airplay di hip-hop su radio e MTV, contribuendo a stabilire il nuovo suono come una forza mainstream, cross-culturale.