Storia dell'arte del paesaggio

Storia dell'arte del paesaggio

Paesaggio arte illustra solitamente paesaggi e panorami come valli, montagne, foreste e fiumi. La maggior parte delle composizioni di paesaggio sono il cielo e il tempo, ma occasionalmente possono essere visualizzati anche panorami distanti di fauna selvatica a fianco di masse e corsi d'acqua. Arte del paesaggio è oggi popolare e rispettato, ma non era sempre così. Questa forma di arte occupato tradizionalmente, un basso status, soprattutto rispetto alla ritrattistica che era popolare tra i ricchi.

Origini

L'origine del paesaggio arte risale al greci e romani che dipinse paesaggi o gardenscapes sulle loro pareti. Questa tradizione di paesaggi panoramici cadde in declino dopo la caduta dell'Impero Romano e vi rimase fino al XVI secolo. Durante quel tempo, artisti passati a considerare il paesaggio come un proprio soggetto. Gli storici ritengono che questo cambiamento è stato facilitato dal Rinascimento, che ha riacceso l'interesse in un ambiente naturale.

XVI secolo

Il termine "paesaggio" deriva dalla parola olandese "landschap", che significava "regione, tratto di terra." Il senso artistico della parola è nata agli inizi del 1500 e viene solitamente definito come, "l'arte di raffigurare paesaggi dell'entroterra". Paesi Bassi è stata tra le prime ambientazioni dove è stato reso popolare arte del paesaggio.

XVII secolo

Nonostante la crescita dell'arte di paesaggio che si è verificato nel 1500, pittura di paesaggio classico non ha colpito il suo passo fino al XVII secolo. Fu durante questo periodo che olandese, fiamminga e francese di artisti come Rembrandt, Rubens, Jacob Van Ruisdael e Nicolas Poussin è emerso sulla scena. Poussin, in particolare, ha lavorato per elevare lo status della pittura di paesaggio basato sulle sue convinzioni che viste panoramiche potevano trasmettere emozione forte come pure altre forme d'arte.

XVIII secolo

Arte del paesaggio del XVIII secolo ha continuato ad evolversi. Vistas italiano ispirato molte opere scenico come i centri per la pittura di paesaggio migrarono a Inghilterra e Francia. Pierre-Henri de Valenciennes è emerso alla fine del 1700 e cambiato il modo che il mondo guardato arte scenica. Pubblicò un libro nel 1800 dal titolo, "Eléments de prospettiva Practique" che enfatizza lo studio della natura reale al fine di creare scene "paesaggio storico".

XIX secolo

La rivoluzione industriale ha cambiato il volto del paesaggio rurale e artisti inserito questo nelle loro opere. Un allontanamento di paesaggi classici hanno iniziato a verificarsi in Europa basata sugli insegnamenti della "Scuola di Barbizon" della Francia dove si credeva che la natura stessa, non drammatiche scene, furono i veri soggetti di arte del paesaggio.

Paesaggi moderni

Tra i principali sviluppi del XIX secolo sono pittura "plein-air" (a cielo aperto), il movimento di realismo che è stato introdotto da Gustav Courbet e opere di artisti come Claude Monet e Camille Pissaro impressionista. Questi sviluppi ha spianato la strada per nuove direzioni nell'arte paesaggio dei secoli 20 e 21, come la fotografia e rappresentazioni di paesaggio urbano.