Storia del Tip Tap

Secondo Costanza Valis Hill, un professore di danza e autore di "Tap Dance in America: A molto breve storia", ballare il tip tap è la più antica forma di danze indigene dell'America. Ha cominciato secoli fa in Africa ed è stato mescolato con altre forme di danza e fenomeno pop in una fusione di molte culture e stili. La più antica forma di danza "strada" in America, che continua ad essere popolare oggi.

Radici africane

Ballando il tip tap, ha cominciato in Africa con danze religiose rituali, dove ballerini si trasferì in un cerchio e mescolano i loro piedi, batterono le mani e accarezzò i loro corpi al ritmo dei tamburi. Nel XVI secolo, gli schiavi africani ad ovest a bordo di navi attraverso l'Atlantico sono stati costretti dai loro trasportatori a esercitare di danza. A bordo, questi uomini e donne non avevano nessun tamburi tradizionali, così hanno usato benne all'insù e vasche, nonché i loro piedi per produrre un ritmo.

Una volta arrivarono in America, gli schiavi africani hanno fuso danze europee con ritmi africani. Nel 1740, codici degli schiavi ha proibito a batteria per paura di rivolte, così percussivo footwork sviluppato come alternativa. Secondo Hill, buck danzante, il più antico stile di fare un passo percussivo, primo piano impreparati, mischiare, procedura simile al rubinetto moderno. Questo passaggio di shuffle, il passo più semplice nel rubinetto, dispone di una rapida, ritmica spazzolatura del piede sul pavimento ed è comune in tutte le forme di rubinetto, dagli stili più in anticipo alla tecnica di oggi.

Jigging

Migliaia di uomini e donne irlandesi furono ridotti in schiavitù e deportati ai Caraibi nel 1650. Hill scrive che hanno lavorato al fianco di schiavi africani nelle piantagioni di zucchero inglese, e i due gruppi fusi con loro forme di musica e danza. Entrambi gli stili incentrata sul gioco di gambe con piccoli movimenti del corpo superiore, e la combinazione ha prodotto "jigging", un nuovo stile di danza percussione americano che ha sviluppato intorno al 1800. Jigging in primo piano un corpo piegato in vita, con poco movimento del torso e braccia, saltando, saltando passaggi e rapido mescolamento ritmico dei piedi. Jigging concorsi erano popolari con schiavi, come pure gli uomini riverboat.Sul palco minstrel show, jigging è stato effettuato da attori bianchi in makeup blackface per tutto il XIX secolo. Ballerini utilizzato hobnailed stivali, zoccoli o scarpe con suola dura per produrre suoni percussivi. Dal 1840, minstrel show erano la forma più popolare di intrattenimento in America, ma erano ancora esclusivamente bianchi. William Henry Lane è stato il primo uomo nero a tour con un gruppo di menestrello, dopo aver battuto il danzatore irlandese leader dell'epoca in un concorso nel 1844. Lane mantenuto lo stile africano centrale a jigging dall'innesto di ritmi africani e uno stile di corpo sciolto nella sua tecnica. Questa miscela ha prodotto un nuovo metodo che è considerato la prima forma di American ballando il tip tap.

Una forma di arte sociale

Dopo la guerra civile, più esecutori neri ha avuto accesso alla fase menestrello, e hanno infuso nuovi passi, ritmi e strutture che sviluppato da balli sociali afroamericani. A differenza di balletto, ballando il tip tap ha mai avuto una tecnica formale che dovevano essere imparato in studio. Il genere sviluppato da persone ascoltare e guardare l'altro ballo in strada, club o sala. Fin dall'inizio, rubinetto passaggi erano condivise, copiati e reinventati. Questo aspetto comune del rubinetto è diventata la sfida di ballo, che era molto popolare dalla piantagione alla strada per il club sul palco. Ogni minstrel show chiuso con il "walk-around finale," un concorso di danza drammatica tra due attori.

Jazz Tap

Nel tardo 19 ° e 20esimo, jazz-infuso rubinetto è apparso in viaggio medicina spettacoli, carnevali e circhi. Quando la musica ragtime è emerso, rubinetto ha subito una trasformazione significativa assorbendo ragtime e jazz ritmi sincopati diventare jazz tocca, che ha dato risalto precisione, leggerezza e velocità. Nel 1914, furono messe in scena di diverse riviste tutto nero in Harlem, con rubinetto e lindy hop danza. Florenz Ziegfeld, di Ziegfeld Follies, visto le revues e portato ballando il tip tap a Broadway nel 1914. Ballerini di Broadway sono stati i primi ad inserire le piastre di metallo chiamati "rubinetti" per le scarpe in questo momento.

Con l'età del Jazz degli anni 1920, rubinetto si è evoluta in relazione diretta alla musica jazz. Lo stile di tamburo, caratterizzato da un corpo più eretta, è emerso come il più veloce metodo di rubinetto ancora. Nel 1930 e 1940, rubinetto ballerini spesso eseguita davanti a bande jazz o swing. Maschiatrici riuniti a posti come Club del ballerino di Harlem a passi di pratica e di competere. Rubinetto continuò ad essere popolare a Broadway e nel nuovo mezzo della pellicola. Poiché neri ballerini erano negati l'accesso all'industria cinematografica bianco, rubinetto a due convergenti stili sviluppati nel 1940: un nero stile ritmico quintessenza da Bill Robinson e lo stile più balletto esemplificato da Gene Kelly. Nel 1940, come musica swing ha dato modo al bebop, rubinetto di jazz moderno sviluppato con più movimento completo del corpo e scarpe con suola morbida.

Declino e rinascita

Come scrive Hill, ballando il tip tap è diminuito drammaticamente nel 1950 con la scomparsa del vaudeville e lo spettacolo di varietà. Con uno spostamento a moderne forme di danza e balletto su Broadway e la fine dell'era delle Big Band, rubinetto era quasi perduto come una forma d'arte. Nel 1963, il rubinetto ha avvertito una rinascita al Newport Jazz Festival con il vecchio tempo Hoofers Show, che ha caratterizzato gli stili tradizionali del rubinetto. Uno special televisivo e diversi spettacoli off-Broadway portato rubinetto torna alla ribalta della cultura pop. Nel 1970, rubinetto fatto un cambiamento alla tappa concerto come parte del movimento danza postmoderna e una rinascita di interesse sbocciato nel 1980 con il ritorno di tap a Broadway così come tocca Festival in tutto il paese.

Una recrudescenza di forme di danza percussione è sorto nel 1990 con l'avvento di un passo: una danza di linea stile militare con corpo schiaffi e piedi stomping resa popolare da fraternità nero. Nel 1996, rubinetto virtuoso Savion Glover coreografato il successo di Broadway "Bring in da Noise, Bring in da Funk". Nuovo stile di Glover di Ballando il tip tap infuso ritmi hip-hop e la popolarità dello spettacolo, insieme a suoi molti riconoscimenti, "fatto toccare di nuovo, fresco" secondo Hill. Nuove tecnologie per amplificare suoni e ritmi di abbellire hanno aggiunto alla popolarità di Ballando il tip tap, che continua ad essere un favorito del pubblico ovunque.