Le caratteristiche della musica durante il periodo barocco (circa 1600 to1750) era una delle melodie ornati che ha parallelizzato l'architettura e la pittura del periodo. Si è verificato un importante cambiamento estetico durante la metà del XVIII secolo che ha portato direttamente al periodo classico della musica (circa 1750 to1820). Anche se molte forme inventate durante il periodo barocco è rimasto popolare durante il periodo classico, compositori per volta il loro stile per riflettere il gusto del pubblico.
Forme strumentali
Molte forme strumentali, come la sonata, il concerto e la Sinfonia, sono state inventate durante il periodo barocco e continuarono ad essere utilizzata in epoca classica. Ciascuna di queste forme si è evoluta per soddisfare i progressi nella strumentazione e il gusto del pubblico di concerti. Ad esempio, un concerto di epoca barocca sarebbe essere eseguito solitamente da diversi solisti e un piccolo gruppo di strumenti a corda. Un concerto composto durante l'epoca classica avrebbe più probabilmente un singolo solista accompagnato da un'orchestra composta da stringhe, vento e ottone.
Forme vocali
Molte delle forme vocali inventate durante il periodo barocco ha continuato ad essere popolare in epoca classica. Questi includono l'oratorio prevalentemente religioso e cantata, come pure l'opera secolare. Come gusto pubblico radicalmente spostato durante l'inizio del periodo classico così ha fatto l'oggetto della musica vocale. Oratori e cantate ha continuato ad essere composta durante il periodo classico, ma molto meno frequentemente. Il soggetto delle opere durante il periodo barocco era prevalentemente classica mitologia. Opere scritte durante il periodo classico ha spostato a realistico contemporaneo materia (soprattutto nelle ultime opere di Mozart), che riflette le idee dell'Illuminismo.
Stile
Una delle caratteristiche chiave del periodo barocco è l'uso del contrappunto. Contrappunto si verifica quando due o più melodie si verificano simultaneamente. L'arte del contrappunto raggiunse il suo culmine durante il tardo periodo barocco, soprattutto nelle opere di Johann Sebastian Bach. Primi compositori del periodo respinse l'uso del contrappunto e ha scelto di comporre melodie più semplici e trasparenti. Tuttavia, compositori del periodo classico più tardi, come w. a Mozart e Ludwig van Beethoven, ha ampiamente studiato contrappunto e utilizzato in molte delle loro composizioni maturi.
Strumentazione
Prima dell'epoca barocca musica strumentale era solitamente scritti per strumenti non specificati. Ensemble per ensemble strumentali specifici sviluppata durante l'epoca barocca, ed entro l'inizio dell'era classica determinate combinazioni strumentali è diventato standard. Durante il periodo classico erano particolarmente popolare il quartetto e la sonata per violino e pianoforte. Orchestre di epoca barocca sono state dominate da strumenti a corda, ma gradualmente strumenti a fiato e ottone sono stati aggiunti all'orchestra standard. Entro la fine dell'era classica un'orchestra sinfonica standard è costituito da stringhe, ottone (solitamente solo trombe e corni) e strumenti a fiato quali flauti, oboi e clarinetti.