Scultura con tecniche di luce per i fotografi di ritratto

Scultura con tecniche di luce per i fotografi di ritratto

Quando un fotografo utilizza la luce per catturare l'immagine di una persona, il risultato è un'istantanea. Ma quando l'illuminazione è aumentato al livello di un'arte, il risultato è un ritratto. Scolpire, chiamato anche modellazione, è compiuta mettendo luci in diverse posizioni e a diverse altezze. Le ombre risultante aggiungono dimensione e interesse al viso e possono creare una fotografia più lusinghiera. In genere, questi effetti vengono creati utilizzando tre luci: la chiave, o la luce principale; la luce di riempimento; e la luce di rim o i capelli.

Illuminazione di Rembrandt

Rembrandt, o illuminazione ad anello chiuso, illumina il lato del viso più lontana la fotocamera mentre getta un'ombra di naso che soddisfa l'ombra sulla guancia opposta, lasciando un triangolo di luce sul lato della faccia piu vicino alla webcam. Questo stile di illuminazione viene spesso utilizzato nei ritratti ad alto contrasto e imita la tecnica di illuminazione catturata in pitture del ritratto di Rembrandt. Per ottenere questo effetto, posizionare la luce chiave circa 45 gradi intorno di là del soggetto e sollevarlo fino a quando è puntato verso il basso sul soggetto ad un angolo di 45 gradi. Potrebbe essere necessario apportare regolazioni di precisione nel posizionamento luce a seconda della forma del viso del soggetto. La luce di riempimento dovrebbe essere dietro la macchina fotografica o come vicino la fotocamera come possibile e la luce posteriore dovrebbe essere disposto dietro e leggermente sopra il soggetto affinché esso sguardi fuori i capelli del soggetto e lontano a spalla senza aggiungere qualsiasi ulteriore luce al viso. Questa tecnica di illuminazione è meglio raggiunto con chiave hard e un riempimento morbido.

Anello aperto illuminazione

Circuito aperto o corto illuminazione getta un'ombra di naso che è inferiore a quella di un triangolo di Rembrandt. Il fotografo compie anello aperto illuminazione posizionando l'illuminazione del tasto sul lato estremo del soggetto che ne illumina il lato corto del viso e parte del lato vicino. Posizionare il riempimento e la retroilluminazione nelle stesse posizioni per quanto riguarda i ritratti di Rembrandt e spostare il riempimento più vicino e più lontano il soggetto fino a quando non si è soddisfatti con il contrasto tra le parti illuminate e ombreggiate del viso.

Ampia illuminazione

Compire ampia illuminazione inserendo la chiave luce intorno a lato del soggetto, in modo che la luce illumina il lato del viso del soggetto che si trova di fronte la telecamera così come la maggior parte della faccia nascosta. Un naso decisamente ombra è proiettata, ma il ciclo non deve mai chiudere. Perché questa luce illumina più del viso rispetto a qualsiasi altro tipo, offre molto poco occultamento facciale è migliore per i soggetti con visi stretti. Se sono impostati da fare anello aperto illuminazione, è possibile modificare all'ampia illuminazione ruotando semplicemente il soggetto verso l'altro lato della fotocamera.

Illuminazione di farfalla

Farfalla illuminazione è considerato un illuminazione di bellezza e viene spesso utilizzato sui modelli. L'obiettivo è quello di creare un'ombra a forma di farfalla direttamente sotto il naso. A tale scopo, posizionare il tasto si illumina direttamente davanti il volto del soggetto e sollevare abbastanza alto per puntare verso il basso il soggetto ad un angolo di 45 gradi. Quando una piccola ombra apparirà direttamente sotto il naso, l'illuminazione è corretta. Perché luce morbida leviga e abbellisce la carnagione femminile più di luce intensa, spesso serve per questa installazione di illuminazione. La luce di riempimento può essere direttamente sotto la chiave o leggermente spostata per riempire il lato nascosto del viso.

Divisione illuminazione

Illuminazione di Spalato è drammatica e viene utilizzata meno frequentemente rispetto ad altre tecniche di illuminazione. Tuttavia, può essere molto efficace nell'evocare sentimenti di mistero o dramma, soprattutto quando viene utilizzato un rapporto di contrasto elevato. Per utilizzare questa tecnica di illuminazione, posizionare la luce chiave 90 gradi su un lato del soggetto. Una luce intensa è solitamente migliore perché il fotografo può controllare il fascio e tenerlo da debordato sul lato opposto del viso. L'obiettivo dell'illuminazione di Spalato è di avere un lato del viso illuminato e l'altro lato del viso completamente in ombra.