Dopo voi hanno lottato a lungo e duramente per creare un disegno che siete orgogliosi, l'ultima cosa che vuoi fare è rovina la tua arte di linea con scarsa colorazione. Tuttavia, creazione e implementazione di uno schema di colori grande non deve essere un compito scoraggiante. Infatti, l'aggiunta di colore per la tua arte di linea può trasformare un semplice disegno in un'illustrazione meraviglioso e fantasioso.
Posa della Fondazione
Ripulire le zone intorno a vostra illustrazione per assicurarsi che siano prive di segni di matita randagi prima di iniziare a colorare. Scegliere alcuni colori di base che servirà come base per la vostra intera. Questi colori dovrebbero essere visivamente interessante da guardare, ma non così sgargianti che lo spettatore è accecato dall'enorme andane di fluorescenti o neon che si rovesciano attraverso la pagina.
Un trucco da tenere a mente è di usare i colori che giocano fuori di ogni altro. Per esempio, se si dispone di un'ampia sezione di colori caldi, prova questo compensando con accenti di colori freddi. Questo aiuterà l'illustrazione di rimanere eccitante e vivace.
In questa fase, solo di colore i colori di base. Evitare di aggiungere troppi dettagli e semplicemente concentrarsi sulla colorazione ordinatamente sopra il vostro lavoro di linea. È possibile utilizzare marcatori di arte o matite colorate. Se avete linea lavorare su carta spessa come la carta di colore di bordo o acqua illustrazione, è possibile utilizzare vernice acrilica o acquerello.
Aggiunta di dettagli
Una volta sistemati su una combinazione di colori per la vostra illustrazione, è possibile iniziare l'aggiunta di dettagli dell'immagine. Uno dei modi migliori per aggiungere i dettagli di base prevede l'utilizzo di ombra. Ombre possono essere facilmente aggiunte utilizzando semplicemente i colpi di luce di un colore scuro come il navy blu o nero.
Un altro modo per aggiungere ombre è quello di selezionare un colore che è simile al colore di base che avete usato ma diverse tonalità più scure. Per esempio, se avete usato un rosso come un colore di base, può essere utilizzato un colore scuro come il Bordeaux. Occasionalmente è possibile utilizzare lo stesso colore per tutte le ombre su diversi colori base. Viola, per esempio, utilizzabile come ombra sul rosso e blu.
Posizionare le ombre solo sulle aree che stanno ricevendo la minor quantità di luce. Per esempio, se si aggiungono le ombre ad una faccia con occhi molto infossati, è possibile aggiungere ombre intorno agli occhi, come non sono stati colpiti con tanta luce come il resto del viso.
Portare l'arte di linea di vita
Aggiunta di colori chiari può aiutare a rimpolpare i dettagli finali e portare l'arte di linea di vita. Spesso è meglio aggiungere luce colori durano come questi colori possono essere fonte di distrazione se diventassero troppo dominanti. Matite colorate sono un modo efficace per aggiungere colore chiaro evidenzia su quasi tutti i mezzi di illustrazione. Matite colorate possono essere utilizzate in cima marcatore e anche acquerelli.
Scegliere un colore poche sfumature più leggeri rispetto il tuo colore di base originale. Può essere ancora più interessante se si aggiunge un altro colore più chiaro per il mix. Per esempio, se il colore base è rosso, invece di aggiungere un accendino rosso o rosa, provare a utilizzare una luce arancione per un punto culminante. Questo combina il colore di base rosso con una luce gialla.
Raccogliere le informazioni necessarie sulla vostra illustrazione dove le forme sarebbero prendere più luce. Questi dettagli potrebbero includere le creste nelle pieghe di abbigliamento, le cime delle scaglie di drago o i riflessi brillanti su armatura in metallo di un cavaliere.