The "starving artist" è un cliché che è stato intorno per lungo tempo, e mentre questo era una volta il caso, non è così vero piu ' con l'avvento del videogioco e altre industrie di animazione. La crescita del settore animazione offre aspiranti artisti la possibilità di lavorare in un campo facendo quello che amano mentre pagati almeno un salario di sussistenza, se non una fenomenale, come nel caso di artisti che lavorano in aziende come DreamWorks. Ma anche con tutte le aperture nel settore, questi artisti devono ancora pagare le loro quote. L'industria è competitivo. Gli animatori di maggior successo sono quelli che combinano ambizione con solida formazione in animazione, film making e altre arti grafiche.
I fatti
Secondo un articolo su MSN.com, videogioco ricavi hanno "contribuito circa $ 3,8 miliardi al prodotto interno lordo della nazione nel 2006. Al momento che l'articolo è stato scritto nel 2008, 25.000 persone erano impiegate nel settore dei videogiochi, e, a giudicare dal numero di College e Università che offrono animazione e programmi di produzione di videogiochi, il numero di posti di lavoro sembra destinato a rimanere la stessa se non aumentare.
Per gli aspiranti animatori, questa è una buona notizia. Significa non solo posti di lavoro futuri, ma anche che ci sono programmi disponibili per la loro formazione per una carriera in animazione.
Considerazioni
Per determinare quale tipo di programma potrebbe essere giusto per loro, gli animatori dovrebbero chiedersi che tipo di competenze sono necessarie per fare il lavoro oggi. In un'intervista per il libro, "The segreti di animazione digitale," artista e regista David B. Levy dà una panoramica generale delle competenze necessarie di un animatore che lavorano nel settore. Le sue raccomandazioni includono suggerimenti che un animatore acquisizione le competenze di fondazione di arte tradizionale di disegno, pittura, scultura e design. Egli suggerisce anche che gli animatori imparano qualcosa sulla recitazione, la narrazione e la scrittura. Infine, un animatore dovrebbe imparare programmi di animazione come Adobe Flash, After Effects, Maya e altri.
Tuttavia, egli afferma anche che pratica apprendimento potrebbe essere la migliore preparazione per un nuovo animatore, perché l'ambiente di lavoro incoraggia l'apprendimento ad un ritmo accelerato, oltre le forze di animatori a venire fino a soluzioni per i problemi non sono probabilità di vedere in aula.
Tipi
In questi giorni, molti programmi di Università esistano quel treno animatori e illustratori. Alcuni di quelli più noti sono il Savannah College of Art e Design, l'Art Institute Online e l'Academy of Art University. Tuttavia, game design e programmi di animazione non sono limitati a solo queste scuole; molte università ed università offrono o animazione e gioco progettazione gradi o classi che addestrare futuri animatori in tutte le aree che Levy raccomanda di offrire.
Idee sbagliate
L'industria dell'animazione è in continua evoluzione, non solo in termini di innovazioni tecnologiche, ma anche opportunità di lavoro. Molti animatori, come base di Boise Jesse Cordtz, un ex professore di animazione alla Boise State University e Operations Manager di HieroGraphics Entertainment, sono registi indipendenti e animatori che lavorano nel settore.
Cordtz optato per rinunciare il percorso di formazione tradizionale e invece optato per insegnare a se stesso animazione. Egli dice che lui è fortunato, perché con Internet ha accesso agli animatori migliori nel settore. Egli spiega la sua scelta dicendo: "Se si ha accesso (un programma di formazione in animazione) che è fantastico. Ma per qualcuno a Boise, che non è sempre possibile. Ho appena comprato libri e guardato i video di questi professionisti facendo il loro lavoro".
Esempio di Cordtz Mostra che solo perché lui e molti altri animatori autodidatta non hanno gradi in animazione non significa che non sono addestrati nell'arte; hanno appena preso una strada diversa per ottenere nello stesso posto quello Università raggiungere l'animatori qualificati.
Inoltre, gli artisti di questo calibro hanno inconsapevolmente seguito consigli di Levy: a volte la migliore formazione di animazione è al lavoro.
Potenziale
Infine, è importante tenere a mente che mentre l'industria dei videogiochi fornisce un numero di posti di lavoro a studenti di laurea da corsi di laurea in design del gioco e animazione, non sono i soli i datori di lavoro degli animatori. Secondo un articolo su Chiff.com, animatori di oggi "mettere loro abilità di lavorare nei settori dell'aerospazio, forensics, architettura, sanità, medicina e casa progettazione e costruzione".
Animazione è sopra tutto il resto è uno strumento per la comunicazione, che richiede il pensiero così come disegno e rendering di competenze critico. Con così tante aperture nel settore, giovani artisti che possono combinare queste abilità con il necessario know-how tecnico stanno le migliori possibilità di lavoro. Un buon programma di formazione più esperienza pratica è il modo migliore per un aspirante animatore di acquisire queste competenze.