Puntali di miscelazione per Audio dal vivo del suono

Puntali di miscelazione per Audio dal vivo del suono

Tu sei nel club e la band è incredibile. Tutti gli occhi dovrebbero essere su di loro. Tuttavia, il feedback acuto che appena è venuto dagli altoparlanti ha l'intero posto guardando l'ingegnere del suono. Missaggio audio dal vivo non è solo un'abilità tecnica, ma anche parte arte, psicologia e senso comune. Alcune tecniche semplici possono fare la differenza tra successo suono gig o imbarazzante incubo.

Rafforzare, non amplificare

Gli altoparlanti non sono raid aereo sirene dove più volume è uguale a meglio.

È facile pensare che il termine "sound reinforcement" è un altro modo per dire "lo rendono più forte." Ma il rinforzo e l'amplificazione sono cose diverse. Il più grande errore nel suono dal vivo è solo cercando di renderlo più forte. Club sono i principali esempi di posti dove amplificando il suono solitamente appena rende la musica o la banda ancora più difficile da sentire e capire. Rinforzando il suono con metodi diversi dal controllo del volume dovrebbe essere l'obiettivo. Posizionamento degli altoparlanti, familiarizzare con i controlli di frequenza, i monitor di palco di miscelazione in modo efficace con i diffusori di casa e comunicare con la band sono solo alcuni dei modi semplici per rendere l'audio suonano bene ed evitare lo stridio di feedback temuta.

Altoparlanti

È un brutto segno quando il pubblico è simile al seguente.

Posizionamento dei diffusori è essenziale. Ogni sede presenta sfide diverse, in modo che imparare a essere flessibile e adattabile è importante. Altoparlanti principali dovrebbero essere davanti a microfoni e monitor della band e puntato lontano dalla band. Se la camera è piccola e le pareti posteriori sono piatte e nudo, giocando con l'angolo degli altoparlanti diretto che il suono si ridurrà le possibilità di feedback. Quando un pubblico riempie la stanza, il "rimbalzo indietro" è ridotto significativamente pure.

Per l'il monitor da palco (mix dei musicisti), posizionare l'altoparlante in modo che sul retro del microfono è puntato verso l'altoparlante. Questo si avvale della parte meno sensibile del microfono affinché il monitor non stanno alimentando nuovamente dentro il microfono di cantanti.

Frequenza

"Equalizzazione" il suono è una chiave nel rinforzo del suono dal vivo.

Controlli di frequenza sono essenziali per imparare per qualsiasi ingegnere del suono. Anche il più piccolo mixer audio di solito hanno almeno un controllo bass, mid e treble. Dal momento che ogni camera è diversa, imparare a regolare la risposta in frequenza per adattarsi alla camera è importante e una questione di pratica. Se si verifica feedback nelle gamme alte, quindi ridurre gli alti. Se il problema è nella gamma vocale, sperimentare con il regolatore mid. Se la fascia bassa è rendere le persone a disagio, abbassare il basso un po'. Con risposta in frequenza, se è il mixer o un equalizzatore separato, ci vuole pratica.

Miscelazione

Le cuffie sono uno strumento prezioso, ma non vi è alcun sostituto per salire sul palco e l'ascolto.

Dopo tutte le attrezzature sono impostata per l'audio e la band è pronta, è il momento per la miscelazione. Ottenere il mix di altoparlante (monitor) di fase corretta per i musicisti è il primo passo. Nella rivista Mix, ingegnere professionista Buck Moore sottolinea che l'ingegnere deve lasciare il casa oratori per questa parte. Avere ogni gioco individuale o cantare per livelli di base, quindi iniziare a mescolare tutto in uno alla volta, assicurandosi che possono ancora sentire che cosa hanno bisogno. A seconda della marcia, avere più di un monitor "mix" può essere molto utile. Per esempio, molte band messo i cantanti su un mix e gli strumenti su un altro. Inviando le diverse miscele a singoli monitor può fare una differenza enorme per i musicisti e ridurre il volume complessivo, che è una cosa buona nella maggior parte dei casi.

Dopo il mix di fase avviene, la parte più difficile di miscelazione è li eseguite. Aggiungere ogni strumento e voce nel mix altoparlante casa ed effettuare le regolazioni individuali singolarmente.

Comunicare

La band e l'ingegnere bisogno di comunicare. Essere gentile, paziente e prendendo il tempo di spiegare le cose (e ascoltare le esigenze e le preoccupazioni dei musicisti) è uno strumento prezioso nell'arsenale dell'ingegnere audio. Quando è un lavoro di squadra, ognuno vince. Mostra la band che li rende suono buona è che la priorità renderà molto più facile fare il lavoro ed essere orgogliosi dei risultati.