Anche se le opere teatrali di Shakespeare possono a volte essere intimidatorio anche all'attore esperto, servono per derivare progetti di effetto utile e illuminante con cui gli attori possono affinare le loro mestiere. Negli esempi seguenti non bisogno essere adottati per uso in performance dal vivo, anche se sono stati utilizzati in questo modo. Invece, dovrebbero essere considerati principalmente come progetti per migliorare abilità di recitazione e ampliare la comprensione dell'opera di Shakespeare.
Adattare una scena o giocare a un nuovo contesto
Adattamento di Shakespeare in un contesto diverso di storico o sociale è un progetto comune di Shakespeare. Un esempio è l'adattamento del film di Luhrmann 1996 di "Romeo e Giulietta". Mentre l'adattamento può essere difficile da fare senza dover rimuovere linee e scene che sono eccessivamente specifiche per originale impostazione del gioco..--per esempio, i riferimenti alla Danimarca in "Amleto" - si apre nuove possibilità per le prestazioni e la comprensione di Shakespeare. Alcune evidenti possibilità includono adattando "Macbeth" di un ambiente azienda odierno o adattare "Titus Andronicus" a un contesto di scuola militare.
Convertire una famosa scena in lingua shakespeariana
Questo progetto consiste nel prendere una famosa scena da un film più recente o giocare..--ad esempio, la scena di "addio" alla fine di "Casablanca"..--e convertirlo in forma e lingua shakespeariano. La sfida è non solo di riscrivere la scena utilizzando elisabettiana inglese, ma anche per renderlo nella forma di verse in bianco di pentametri giambici che Shakespeare usato la maggior parte del tempo. Questo progetto può essere utilizzato per esplorare la storia della performance sul palco o le differenze tra forma drammatica contemporanea e shakespeariano e tecnica.
L'One-Man Show
Questo progetto è per singoli operatori che richiedono un progetto che possono lavorare in modo indipendente. In questo caso, un attore ogni ruolo in una celebre scena shakespeariana. Ciò richiede una comprensione delle motivazioni individuali ed emozioni di ogni personaggio interpretato e affina la capacità di un attore passare rapidamente tra caratterizzazioni e tecniche di recitazione diverse. Ad esempio, un attore potrebbe svolgere ogni ruolo nella scena di apertura di "Re Lear", che richiederebbe l'attore a svolgere ruoli maschili e femminili, ognuna con motivazioni molto diverse e le reazioni agli eventi.
Attraversando Plays
Questo progetto coinvolge elementi di incrocio di due o più rappresentazioni teatrali al fine di esplorare il tema in opere di Shakespeare e caratterizzazione. Ad esempio, scegliere due o più caratteri da Shakespeare diversi ascolti e creare una nuova scena in cui quei personaggi interagiscono. L'idea è di preservare il maggior numero di linee originali di ogni personaggio come possibile mentre ancora creando una scena coerente. Prospero ("la tempesta"), Otello e Puck ("sogno di una notte mezza estate") potrebbe discutere il destino, per esempio. Un altro approccio consiste nell'inserire uno degli Eroi tragici di Shakespeare in una scena da una delle commedie o storie (o viceversa). Frazione potrebbe discutere la natura dell'esistenza con Falstaff ("Enrico IV"), o re Lear e Richard III potrebbe discutere gli oneri del potere politico.