Principi della pittura moderna

Principi della pittura moderna

Al fine di comprendere i principi dell'arte moderna, è necessario prima capire i movimenti all'interno di arte moderna e arte moderna come ha cominciato. Il movimento "Moderno" è stato un periodo effettivo nell'arte che ha cominciato nel secolo di mid-19th e terminò nel 1960 o degli anni 1970. Nel 1940, quando il movimento moderno era al suo apice, arte aveva diviso in molti movimenti che erano come drasticamente differenti gli uni dagli altri come il surrealismo di Dalì e Neoplasticismo di Mondrian. Eppure tutti questi movimenti avevano lo stesso punto di origine e così, lo stesso motivo singolo trainante per combattere l'istituzione e sfidano le aspettative.

Immediatezza

Nel XIX secolo, gli impressionisti rotto centinaia di anni di convenzione dipingendo le loro impressioni immediati di qualsiasi scena pone davanti a loro, con enfasi sulla cattura le specifiche qualità della luce, così come si presentava nel momento. Quando questi pittori emersero sulla scena artistica, gli impressionisti erano considerati poco più di malandrini, sconvolgendo una grande e grande tradizione dell'arte. Questo nuovo stile di pittura rapidamente portato ad una valanga di altri stili nuovi, tutti di cui ora rientrano nel movimento di arte moderna.

Uscita emotivo

All'inizio del XX secolo, gli espressionisti facevano parte di un più grande movimento cultura che includeva anche scrittori e ballerini. Gli espressionisti dipinto meno di ciò che hanno visto e più di quello che sentivano. I dipinti espressionisti erano sfrenatamente soggettivi, raffiguranti emozioni grezze e aerei foto astratte. Questi quadri materici, viscerali, immediati erano spesso colorate e grezzo.

Tempo, spazio e irrazionalità intellettuale

I cubisti, dadaisti e surrealisti erano tutti artisti molto diversi, a che fare con temi simili in modi dissimili. Mentre i cubisti ha preso l'aereo di immagine bidimensionale e ne fece un enigma tridimensionale, i dadaisti provato a smontare le fondamenta stesse dell'arte dipingendo una sciocchezza di arte (a volte chiamata "anti-arte"). Nel frattempo, i surrealisti dipinta dal subconscio, curvatura tempo, spazio e motivo, creando immagini loopy e inquietante di reale e irreale. Anche se questi diversi movimenti erano molto a differenza di ogni altro prodotto, l'intellettualismo e sensazionalismo guida ogni movimento era lo stesso. Questi movimenti rinforzato un nuovo standard nell'arte che ha richiesto agli artisti di rompere le convenzioni e le aspettative.

Va bene tutto

Quando si è presa in un contesto globale, la vera base della pittura moderna sembra essere intellettuale illegalità. La nuova regola è, non ci sono regole. È il vero risultato di pittori moderni e quello e solo vero principio della pittura moderna. Letteralmente, fare quello che vuoi, ma preferibilmente, farlo in un modo che è diverso, inaspettato e scandaloso.