La chitarra è uno degli strumenti più popolari del suo tempo, facendo incursioni nei circoli musicali sia popolare e orchestrali. La chitarra classica, aggiunta di famiglia per l'orchestra, incorpora design, tono e tecniche di gioco per dare il chitarrista una vasta gamma di strumenti musicali.
Musica classica richiede prestazioni avanzate da qualsiasi strumento e giocatore, e basi della chitarra in stile classico sono più difficile che in molti generi popolari. Allo stesso tempo, tuttavia, un chitarrista classico compiuto è musicalmente versatile e capace di suonare diversi stili di musica.
Caratteristiche
Una chitarra classica è molto simile a una chitarra acustica a corde in acciaio popolare, ma varia in diversi modi. Corde di una chitarra classica sono nylon avvolto in nichel o bronzo, piuttosto che l'acciaio di altri strumenti e sono avvolti intorno al ponte. Come altre chitarre, la classica è sintonizzata con sei piroli a paletta.La chitarra classica ha un corpo acustico in stile folk, leggermente più piccolo di un dreadnought, generalmente in palissandro con un sottile di cedro. Il collo è largo con una tastiera in ebano piatta e un dado di osso.
Stringhe e Tuning
Corde di una chitarra classica sono nylon avvolto in nichel o bronzo, piuttosto che l'acciaio di altri strumenti. Ogni stringa viene eseguito oltre il ponte, attraverso una fessura nella piastra di base ponte ed è garantito da avvolgere la corda attorno a sé. Pratica di infilare il vostro strumento questo modo per garantire il corretto tono e stabilità di accordatura.Chitarre classiche utilizzano accordatura standard: E-A-D-G-B-E (basso-alte stringhe aperte). Come altre chitarre, la classica è sintonizzata con sei piroli a paletta. Utilizzare un accordatore elettronico o diapason per accordare ogni corda individualmente. Collo della chitarra potrebbe deformare leggermente e modificare le tensioni di stringa, quindi controllare ogni stringa due volte per bilanciare il collo.
Spiumatura
Tecniche classiche non richiedono un plettro. Usare la carne e le unghie del pollice, primo, secondo e terzo dito della mano destra per pizzicare le corde, invece. (Usare la mano sinistra se siete mancini). Ogni dito viene utilizzato per una sezione diversa o una stringa. Usare il pollice per linee di basso e le dita per le melodie e armonie su G, B ed E stringhe.
Molte canzoni utilizzano arpeggi o note degli accordi giocati individualmente. Queste tecniche prevedono note suonate simultaneamente, ma spesso non richiedono molte note per essere giocato rapidamente su una singola stringa. Se una stringa singola esecuzione di note viene riprodotto più velocemente di quanto si può cogliere con un dito, usare due dita per pizzicare la corda, suonare una nota con ogni dito e alternando note.
Legato
Legato è una tecnica usata per giocare diverse note in sequenza senza spennare. Esso viene utilizzato per ottenere un tono morbido e per consentire di giocare diverse note per corda senza dover utilizzare una tecnica di due dita. Legato include hammer on, pull-off e scivoli. A martello su una nota, pizzicare una corda Tastatur o aperto, quindi preoccupatevi rapidamente una nota superiore sulla stessa stringa senza spennare. La forza di contatto tra la corda e tasto causerà la stringa continuare a vibrazione. Per tirare fuori note, pizzicare una corda Tastatur, poi rapidamente tirare il dito fuori al tasto e consentire la nota successiva all'anello. Pull-off può essere utilizzato tra due note Tastatur, o su stringhe aperte. Per far scorrere, semplicemente mantenere la pressione su una stringa come fate scorrere il dito da un tasto superiore o inferiore.
Vibrato
Vibrato è una tecnica essenziale nella musica classica, ma è difficile da padroneggiare. Vibrato cause note per diventare leggermente depotenziato, causando un tono esitante. Per utilizzare questo metodo, prima di cogliere un'intonazione della nota. Lentamente ma con fermezza il dito sulla corda dietro al tasto della roccia. La nota dovrebbe avere una superficie liscia, piacevole il suono come la nota vacilla.