Le tecniche visive del Cinema

Le tecniche visive del Cinema

Cinema usa una varietà di tecniche visive per trasmettere significato ad un pubblico. Utilizzando varie cinematografiche, editing e tecniche di gestione temporanea, registi possono trasmettere informazioni su impostazione, tempo, personaggi e tono al visualizzatore visivamente. Registi moderni hanno anche la possibilità di utilizzare immagini generate al computer, comunemente indicate come CGI, per migliorare ulteriormente le immagini di un film, spesso con fantastiche ambientazione e nei personaggi.

Cinematografia

Le tecniche visive del Cinema

Posizionamento e movimento della telecamera è la chiave.

Cinematografia si riferisce alle tecniche della fotocamera. La fotocamera può essere utilizzata per catturare una varietà di scatti, tra cui long shot, piano americano, close-up ed extreme close-up. Un'altra tecnica visiva della fotocamera è l'angolo al quale si trova. Una macchina fotografica può essere posizionata ad un angolo basso dove esaminerà la scena o può essere posizionato ad angolo alto dove si affaccerà sulla scena. Una fotocamera di basso-angolo trasmette delle grandi dimensioni e la potenza dei personaggi, considerando che una macchina fotografica ad alto angolo trasmette la piccolezza e la debolezza dei personaggi nella scena.

Di editing

Le tecniche visive del Cinema

L'ordine e la velocità delle immagini è parte della tecnica visiva

Tecniche di editing variano secondo lo stile film. Cinema classico di Hollywood di secolo di mid-20th è famosa per l'utilizzo di un sistema chiamato "modifica di continuità" che ha garantito che le tecniche di editing non hanno rovinato la narrazione di un film. Modifica di Hollywood classica utilizzata regole quali la regola di 180 gradi che teneva la fotocamera su un lato di una linea invisibile 180 gradi affinché personaggi apparsi sempre sullo stesso lato dello schermo durante una scena. Si pensava che se il personaggio che era a sinistra improvvisamente apparso sulla destra, il pubblico sarebbe diventata confusa. Tuttavia, nel periodo post-classico di Hollywood, registi spesso attirare l'attenzione per il montaggio di un film utilizzando tagli disorientante e velocità rapida. Modifica rapida è un modo che il regista visivamente può creare tensione o adrenalina in un film.

Mise-En-Scene

Mise-en-scene si riferisce agli elementi che sono collocati davanti alla telecamera come gli attori, i puntelli, i costumi e l'illuminazione. Ci sono diverse tecniche visive che possono essere create attraverso la mise-en-scene. L'illuminazione è un elemento di mise-en-scene che è particolarmente utile come una tecnica visiva. L'illuminazione può essere tasto alto o basso. Alto-tasto illuminazione ammorbidisce l'immagine e trasmette un tono più leggero, più felice, considerando che illuminazione low-key crea più contrasto e rende evidente, risultante in un tono più scuro, più peso ombre.

CGI

CGI migliora effetti visivi del film.

L'uso di immagini generate al computer, o CGI, è una tecnica cinematografica moderna che permette ai registi di inserire le impostazioni e anche personaggi che non erano fisicamente presentano al momento delle riprese nella scena. Utilizzando uno schermo blu o verde, registi possono catturare le performance degli attori dal vivo sulla macchina fotografica e quindi modificare la scena con un computer, aggiungendo sullo sfondo e altri elementi visivi per creare la scena.