Edgar Degas è stato un pittore e scultore francese. Parte della scuola impressionista della pittura, dove era più prezioso di rendering realistici delle figure, Degas interpretazione artistica era noto per le sue tele raffiguranti ballerine, patroni di teatro e operai parigini. Creatività intellettuale ha portato Degas a lavorare con molte tecniche insolite, ma il deterioramento della sua visione verso la fine della sua vita molti di questi approcci più tattili fatto un artisticnecessity.
Tecnica mista
Edgar Degas preferito vari mezzi di comunicazione in tutta la sua vita artistica, eppure egli spesso combinato diversi diversi media su una tela per dare profondità e la dimensione di lavoro. Pastelli, colori ad olio, gouache e altri materiali possono essere trovati mescolando insieme sulla tela in diversi di Degas dipinti, tra cui "Ballerini praticare alle Barre" (1877) e "The Rehearsal di the Ballet sul palco" (1874). Ogni mezzo ha avuto un'applicazione molto particolare. Media più sottile, più leggero come acquerello sarebbe offuscare le linee di diversi oggetti mentre grassetto materiali come carbone creerebbe lo sketch originale della pittura finale.
Da cova
Inserendo una serie di lunghe linee ondulate in alternanza di colori uno accanto a altro, Degas è riuscito a dare vitalità ed energia anche l'oggetto più banale. Campitura, dove le stesse linee di tratteggio sovra-sono lambite da un insieme di linee perpendicolari, era un altro dipinto preferito tecnica di Degas. Invece faticosamente dipingere il muro dietro il soggetto in "La donna in vasca" (1885) Degas utilizzati campitura per trasmettere simbolicamente la vasta distesa di spazio. Cova e campitura si trovano più spesso nelle opere di pastello di Degas, sia bagnato verniciati pastelli e pastelli sbiancati.
Monotipi verniciati
Pittura non si limitava alle tele di Degas. Quando si creano monotipi, un artista sbavature di vernice su una superficie piana, incide un'immagine nella vernice e preme la superficie piatta su una tela, imprimendo la tela con l'immagine impressa. Degas ottimizzato il processo di monotype dipingendo la superficie, quindi utilizzando pennelli per creare le immagini cercò, rinunciando il processo acquaforte tipico. Come la sua vista si è deteriorata negli anni successivi, Degas vorrei aggiungere diversi media alla superficie monotipo per una maggiore profondità e consistenza. Colori pastello sono stati utilizzati per delineare hazily i dirupi delle montagne dipinte in monotype onirico "paesaggio" Degas dal 1892.
Impasto
Spesso distribuito in molte opere di Degas, impasto è la tecnica di applicazione vernice in strati spessi, sorprendente. Pennellate sono chiaramente visibili, e l'immagine è leggermente sollevato dalla tela. Spesso Degas sarebbe combinare colori pastello o colori ad olio con leganti che creerebbero una vernice spessa, pastosa che Degas si diffonderebbe intorno alla tela. Impasto può essere visto chiaramente in Degas 1857 "Self Portrait", specialmente intorno ai bordi di Degas grembiule e fazzoletto.