Le principali differenze tra neorealismo & New Wave

Le principali differenze tra neorealismo & New Wave

Neorealismo italiano e il francese New Wave, come reazioni a un periodo della seconda guerra mondiale, concentrata sul film che sono stati diretti opposti di wartime studio colpi di frusta. Girato in set non studio, con illuminazione naturale e realistico dialogo, che inizialmente sembrano simili. Le principali differenze tra Neo-realismo e francese New Wave derivano dalle intenzioni dietro il film.

Influenze

In un dopoguerra che Francia affamato di cultura, cinema alimentato quella fame. Molti registi francese New Wave - critici cinematografici e studioso cinefili - utilizzato loro film come espressione della cultura cinematografica e il tentativo per reinventarla. Woody Lindsey del sito FilmDirectors spiega che il neorealismo italiano era una reazione per i film di propaganda fascista che iniziarono nel 1920 e il glamour studio film del 1930, noto anche come "telefono bianco". Il set di film di art deco, telefoni bianchi erano uno status symbol della ricchezza, mentre film neorealisti ha mostrato le lotte economiche e le difficoltà di vivere sotto l'occupazione nazista, come un mezzo per veicolare temi sociali e politici.

Di editing

Neo-realismo invocata modifica minima come tagli e montaggi sono stati visti come manipolative..--per preservare la realtà, mentre New Wave fa abbondante uso di editing, tra cui salto tagli e montaggi rapidi. Un taglio salto si verifica quando le estremità di editing eseguita un'azione sullo schermo, con il fotogramma successivo, riprendere la stessa scena e azione in un punto diverso, producendo bruschi salti nella continuità.

Tecniche

Film neorealisti tentativo di ritrarre la vita come realisticamente possibile, con colpi lunghi, senza interruzioni e cambiamenti nella prospettiva della fotocamera, per rendere le persone tra il pubblico dimentica che stanno guardando un film. New Wave film impiegano varie angolazioni e tecniche di editing, rendendolo a volte surreale o sorprendente il pubblico. Tali tecniche ricordano il pubblico che stanno guardando un film.

Intento

Lindsey dice che sceneggiatore italiano Cesare Zavattini creato un manifesto nel 1942, chiedendo che registi documentare la realtà sociale. I film neorealisti italiani seguono queste linee guida. Al contrario, la Nouvelle Vague francese sottolinea espressione individuale. Ogni film, timbrato con la visione del regista, sottolinea personali dell'autore. Con nessun manifesto, ogni direttore ha un piano individuale.

Film

Ben noti film neorealisti includono "Città aperta" (1946) di Rossellini, di Luchino "La terra trema" (1948) e Vittorio De Sica "Lustrascarpe" (1946) e "Ladri di biciclette" (1948). "400 colpi" di Truffaut (1959), "Breathless" di Jean-Luc Godard (1960), di Alain Resnais "Hiroshima, Mon Amour" (1959) e il rango di "Les Biches" (1968) di Claude Chabrol tra i più noti film di New Wave.

Movimenti che hanno ispirato

Craig Phillips di GreenCine.com segnala che il film italiano Neo-realisti influenzato i registi francesi New Wave 10 anni più tardi. I maestri della New Wave ha seguito lo stesso stile di riprese, evitando studios e illuminazione artificiale. I Neo-realisti anche influenzato il movimento Dogma95 danese, che inoltre aveva un manifesto - "i voti di castità"..--e girato con illuminazione e ambienti naturali. Secondo Simon Hitchman su NewWaveFilm.com, lo spirito di New Wave del cinema indipendente ha influenzato molti dei registi di Stati Uniti, tra cui John Cassavetes, Arthur Penn, Robert Altman e Martin Scorsese.