La storia della danza europea

La storia della danza europea

Dal XVI secolo, dance europea rappresentata una dicotomia tra classi e tra vita del villaggio locale e regionale e cultura straniera. Mentre molti paesi (Inghilterra, in particolare) ha attraversato periodi dove stili di danza di origine straniera, soprattutto Francia e Italia, sono stato disapprovati, questi stili permeato dell'Europa occidentale, arricchendo e completando locale inglese dance tradizioni e viceversa. Danza rimane un'arte in continua evoluzione in Europa, e sue influenze esterne provengono da anche più lontano, nutrire e rafforzare una tradizione vivente.

Inizio danze

Inizio danze incluse seguono le danze di leader, partner danze dove l'uomo ha condotto, coppie ruotate in senso orario e la donna si trovava sul lato destro dell'uomo. Danze rituali e coreografia per le maschere di corte erano comuni.

XVI secolo

Per la prima volta, la danza era considerata arte. Fabrio Caroso creato i primi manuali di istruzioni per una serie di complessi "upper class" danze. Tra questi sono stati la gagliarda e volte, un precursore al valzer. Queste danze ha avuto grande impatto sull'Inghilterra, che li ha fuso con danze indigene. Shakespeare ha fatto riferimento a "La Volta" in molte delle sue opere.

XVII secolo

Italia e Francia hanno dominato la scena di danza. Manuale, del Caroso "Nobilita de Dame", è stato tradotto in spagnolo. Masques sala da ballo è diventato popolare in Inghilterra e coreografia ha continuato a crescere in complessità. A differenza del contrasto rigido definito italiano e francese corte danzante con balli del villaggio o paese, Danze paese erano molto popolari tra tutte le caste in Inghilterra. Il cuscino Dance, The caccia Fox e Tom Tyler sono stati notevoli. Sotto il governo di Oliver Cromwell, danza frowned su. È stato visto come provocatorio. Nonostante questo, danza sociale prosperò, e nel 1651, John Playford pubblica "The English Dancing Master o Plaine e base regole di danze paese". L'uso della parola inglese era significativo qui, come gli inglesi in genere frowned su danze ispirate italiane e francesi durante il Regno di Cromwell. Ciò è rimasto fino a quando Charles II salì al potere.

XVIII secolo

In Inghilterra, paese danze hanno prosperate, però danza stili e influenze variate. Nel senso della lunghezza le danze erano popolari, e sale da ballo sono stati costruiti come tale per approvvigionare a questo stile. Danza dei maestri nominati dalle danze coreografate tribunali per cerimonie e occasioni speciali. Nella seconda metà del secolo, maestri di danza tenuto ballare in alta stima, sale da ballo più aperti, paese e manuali ogni anno sono state prodotte con le istruzioni per danze popolari eseguite in tribunale quell'anno.

XIX secolo

Danze come moglie di The Baker, La Bolangere e Scotch Reel erano pilastri di palla e il senso della lunghezza del paese danze sono stati certamente al centro della sfera. Questo periodo è denominato periodo Regency. Composizione di danza era vitale alla sua tradizione quest'epoca. In seguito sono stati introdotti drasticamente diversi balli: il valzer, polka e quadriglia. Cittadini inglesi condannato il valzer in particolare a causa la posizione stretta che detiene la coppia e la sua origine straniera. Fu accettato come una comune sala da ballo danza, così come lo era la polka.

XX secolo

Coppie danza continuò a prosperare, ma quadriglie e quadriglia erano popolari all'inizio del XX secolo. Il 1950 attraverso il 1970 ha portato una rinascita di danza popolare e negli Stati Uniti, danze ha cominciato a essere determinato da ciò che la band stava giocando, in contrapposizione ad avere una danza set di andare con una canzone, che era ancora comune in Europa. Alla fine di questo secolo, un revival di balli di coppia ha avvenuto, concentrandosi sulle tecniche di improvvisazione e incorporando influenze di appena imparato danze folk europee.