La differenza tra musica classica e Jazz

La differenza tra musica classica e Jazz

Ci sono più differenze che jazz oltre alla musica classica, tra cui la scelta degli strumenti, lo stile di musica, e come la musica viene riprodotta. Anche se i due generi condividono alcuni dei medesimi strumenti, il modo gli strumenti vengono giocati e presentati rivela la natura distinta delle due forme di musica.

Improvvisando

Un elemento fondamentale per la imposta jazz oltre a musica classica è l'improvvisazione. Questo elemento è un processo creativo che consente il musicista di jazz ad essere spontanei facendo la musica mentre si è in corso. Musicisti di musica classiche in genere effettuare esattamente come scritto nella pagina da un compositore anche in tempi passati grandi personaggi come Mozart e Beethoven sono conosciuti per le loro abilità di improvvisazione note musicali.

Ritmo

Il modo che ritmi vengono eseguiti è un altro elemento fondamentale che separa i due stili di musica. Anche se entrambi i generi sono basati su un battito regolare, i battiti che vengono enfatizzati sono diversi. Considerando che la musica classica in generale sottolinea la prima battuta di ogni misura, musica jazz enfatizza il secondo battito di ogni misura e gestisce il ritmo in modo più flessibile, creando quello che è conosciuto come un effetto di "swing". Questa tensione che si crea tra i battiti nel jazz si chiama sincope, un tratto che può essere fatta risalire a uno dei maggiori precursori del jazz, ragtime. Ragtime in sé, però, è a volte classificato come una forma di musica classica poiché esso è di solito eseguita come scritta da compositori come Scott Joplin. Estremamente complessi effetti ritmici nella musica classica sono stati raggiunti dagli innovatori come Stravinsky e Messiaen.

Strumenti

Musica Jazz presenta spesso una combinazione di ottone, strumenti a fiato e strumenti a percussione. Jazz big band si basano pesantemente su ottoni, in particolare sassofoni, che raramente vengono utilizzati da compositori di musica classiche, e il contrabbasso nel jazz è solitamente depilato piuttosto che s'inchinò come è in genere nella musica classica. Orchestre classiche dispongono di strumenti a fiato, ottoni e percussioni, ma includono anche strumenti ad arco come il violino, viola e violoncello, che sono raramente usati nel jazz. Ci sono in genere ovunque da 50 a 100 musicisti che compongono un'orchestra classica. Un altro esempio delle differenze nella strumentazione, un trio jazz consiste tipicamente di un pianoforte, contrabbasso e batteria considerando che nella musica classica consiste tipicamente di un pianoforte, violino e violoncello. Il pianoforte è uno strumento centrale di classica e jazz.

Musicisti jazz anche giocano i loro strumenti in modo diverso rispetto a musicisti classici, a volte usando le legature di portamento e "sporchi" suoni che creano colori tono distinto da quello che si sente solitamente nella musica classica. Il compositore George Gershwin, che fu influenzato da jazz iniziale, ha scritto un glissando clarinetto famoso all'inizio del suo Rhapsody in blu che imita il suono "sporco" del jazz.

Impostazioni

Storicamente, musicisti jazz hanno solitamente effettuati in sedi più casual come hotel o discoteche o specializzata jazz club. I giocatori classici in genere effettuare in impostazioni più formale, ad esempio una sala da concerto o anfiteatro. Nel corso del tempo, però, jazz è sempre più spostata in sale da concerto e altre impostazioni più formale come bene. Il celebre clarinettista jazz Benny Goodman giocato Carnegie Hall nel 1938. Oggi, il jazz, come musica classica, è insegnato in università e conservatori e considerato da molti come "musica seria".

Storia

Tracce di musica classica le sue radici risalgono al secolo XI, ai canti gregoriani e canto gregoriano sviluppato da monodica (scritto come una linea musicale) di organum (due o tre righe di muoversi simultaneamente ma in modo indipendente, portando fuori armonia). Entro il quindicesimo secolo, i compositori cominciarono scrittura corale e l'aggiunta di composizioni dello strumento per le linee della musica. Fin dal Rinascimento, la storia della musica classica è solitamente diviso in ere barocche, classiche, romantiche, moderne e postmoderna. New Orleans è dove jazz ha avuto origine nel tardo XIX secolo, creata principalmente dai discendenti degli schiavi africani liberati. Jazz si è evoluto da dixieland, ragtime, blues, Marche e altre influenze, tra cui la musica classica. Suoi principali periodi storici includono swing, bebop e post-bop.