Pittura su tela in primo luogo è diventato molto diffuso durante il primo periodo rinascimentale del 1400. Era ampiamente praticata tra i pittori fiamminghi, olandesi e italiani. Artisti sono stati utilizzati pannelli legno prima tela è diventato popolare. Dipinto ad olio su tela di lino o di canapa è diventato lo standard del settore artistico. Nel XX secolo, vernice a base di olio su tela di cotone anatra era il metodo preferito della pittura. Nel XXI secolo, acrilico e vernici a base acqua, utilizzati su tela stanno guadagnando popolarità. Insiemi di regole e tecniche per la pittura su tela sono stati sviluppati nel corso degli anni. Questi metodi possono essere utilizzati da chiunque per creare opere d'arte originali.
Istruzioni
• Acquista il tuo tele prestirato e innescato se sei un hobbista o pittore della domenica. Risparmiare soldi da stretching e Tela mesticata a voi stessi se avete il tempo. Tagliare un pezzo di tela che si inserisce il barre della barella. Tira forte con le pinze di tela e fiocco lungo i bordi esterni della barella. Tagliare qualsiasi tela in eccesso.
• Scegli la tua tela e primer in base al tipo di pittura che avete intenzione di fare. Guarda i diversi pesi e texture disponibili. Metti il tuo grembiule prima di iniziare il lavoro. Applicare almeno tre strati di gesso grado sabbia tra ogni strato e dell'artista. Utilizzare questa superficie liscia per lavoro altamente dettagliato e realistico. Preparare una superficie di pelle di coniglio colla e marmo o bianco di piombo polvere su lino per la superficie più regolare possibile. Dipingere su tela ruvida con un unico strato di gesso grado studente per fortemente strutturata e opere di impasto.
• Disegnare la composizione direttamente sulla tela preparata, o disegnarlo sulla carta e trasferirlo. Risiede nel vostro strato di imprimitura di vernice. Lavare in uno strato trasparente di colore sopra l'intera tela per una terra tonica. Blocco della struttura di valore della vostra immagine con lavaggi di diradato colore. Stabilire le relazioni tra aree chiare e scure dell'immagine. Lavorare dove verranno posizionate le aree luminose e ombreggiate.
• Lavorare in una tecnica di smaltatura tradizionale utilizzando strati traslucidi di colore puro, collocati uno sopra l'altro. Costruire i vostri rapporti di colore e raggiungere la combinazione di colori dall'effetto di luce che si riflette attraverso gli strati di colore semi-trasparente. Dipingere su strati asciutti in qualsiasi stile che si sceglie, in bagnato o umido. Posto separate pennellate di colore puro fianco a fianco per essere otticamente mescolati nell'occhio dell'osservatore.
• Utilizzare una varietà di tecniche e metodi nella tua foto. Fare qualunque cosa sembra meglio a voi. Jab il pennello nella tela e rotolare intorno per un effetto scumbling. Utilizzare lavaggi graduate per creare l'illusione della profondità in tuo strati superiori di vernice. Utilizzare luce delicati tocchi di colore per definire il tuo form in stile impressionista o divisionista. Raschiare o pulire la vernice bagnata con uno straccio se non mi piace come sta andando un'area. Completare il lavoro aggiungendo le lumeggiature finali accentate.
Consigli & Avvertenze
- Lasciate che strati di colore asciugare completamente prima di ridipintura.
- Pulire i pennelli spesso per evitare colori fangosi.
- Non respirare la polvere di bianco di piombo.