Ogni film inizia con una sceneggiatura: parole impegnata a carta tessitura narrativa, personaggi e temi per creare esperienze cinematografiche durature. Amministratori possono aggiungere il loro tocco personale allo script, attori possono portare pezzi di se stessi ai ruoli, ma l'autore principale di qualsiasi film è lo sceneggiatore, la persona cui visione originale riunisce centinaia di cast e crew, oltre a un sacco di soldi dagli studios, distributori e investitori esterni, per montare il compito titanico di produzione cinematografica. Il processo di scrittura di una sceneggiatura prevede diversi passaggi chiave, facilmente seguite da chiunque con l'aspirazione e la determinazione per fare film.
Istruzioni
Ideazione
• Brainstorming di idee per i film. Idee possono provenire da sempre e ovunque. Pensare di interessanti personaggi quali desideri seguire intorno per due ore; pensare a situazioni provocatorie che forniranno momenti drammatici. Cercare ispirazione da articoli di giornale. Pensare di mondi inesplorati; per esempio, "Top Gun" si svolge nel "mondo" dei piloti da caccia. Pensare a un genere in cui si desidera scrivere, o un filosofia/idea/tema specifico che si vuole impartire al mondo.
• Elencare tutte le vostre idee. Prova a trovare dove il conflitto verrà da per ogni idea. Conflitto è la base per tutto drammatica narrazione: se tutto nel film era sempre Hunky Dory e tutti hanno ottenuto avanti, essi non sarebbero molto interessanti. Ogni idea ha possibilità uniche per il conflitto.
• Scrivere righe di log per ogni idea. Una linea di log è un'uno o due frase descrizione del film che identifica personaggi, situazione e conflitto. Ad esempio, potrebbe leggere la riga di registro per "Star Wars": "un contadino orfani umidità decide di aiutare a salvare una principessa dalle grinfie sinistre dell'impero intergalattico." Righe di registro devono essere breve e al punto e devono incapsulare il film.
• Scegli il tuo preferito, o la maggior parte-intriganti, registro-linea. Questa scelta determinerà quale sceneggiatura si scrive. Mantenere il vecchi registro-linee per ulteriore sceneggiature.
Pre-scrittura
• Identificare il protagonista. Il protagonista è il personaggio in quale investirà il pubblico, quello seguiremo durante tutto il corso del film e della radice per raggiungere i suoi obiettivi. Scrivere una descrizione e una priorità bassa per il personaggio, così come quello che il personaggio vuole per quanto riguarda la sceneggiatura e la propria vita.
• Identificare il antagonist(s). Mentre gli antagonisti lavorano in diretta contraddizione con vorrei del protagonista, non necessariamente pensare l'antagonista come un cattivo dritto. Molti antagonisti sono, soprattutto in film strutturato in stile classico, ma l'antagonista potrebbe essere qualsiasi cosa: una persona, natura, società o anche il protagonista stesso. Ricordate, gli antagonisti hanno vorrei dei loro propri, e quelli desidera non è semplicemente per rendere le cose difficili per il protagonista. Dando il tuo antagonista effettivi vorrei fornisce per un carattere più arrotondato e credibile.
• Mondo di sceneggiatura di schizzo. Quali altri personaggi occupano questo mondo? Chi sono gli amici del protagonista? Chi sono gli amici di antagonista? Qual è l'impostazione? Cambierà l'impostazione? Un mondo ben progettato e ben eseguito, sarà il segnale per gli studios e gli agenti che avete le minuzie della tua sceneggiatura giù pat.
• Delineare la storia in tre atti. Tutte le storie sono costituite da tre parti: inizio, metà e fine. Per sceneggiature, non è diverso: il primo atto, solitamente circa 30 pagine, rappresenta l'inizio della storia, dove ci sono introdotti il protagonista e tutti i personaggi, le loro situazioni, loro vuole e un accenno di quello che sarà il principale conflitto. Il secondo atto è la metà, in genere circa 60 pagine, dove guardare il protagonista e antagonista di perseguire attivamente la loro vorrei e finisce quando abbiamo una risposta (temporanea) per se li hanno raggiunti. Il terzo atto è la fine, il finale 30 pagine, dove vediamo come sono cambiati i personaggi e se possono superare gli ultimi ostacoli verso la realizzazione degli obiettivi di loro. Seguire i ritmi naturali del racconto.
• Scrivere un trattamento. Un trattamento è una sinossi dettagliata della sceneggiatura scritta in prosa. Questi possono variare da 5 a 50 pagine, secondo lo scrittore e il livello di dettaglio che lo scrittore vuole includere. Generalmente, un trattamento colpisce lo storia principali-battiti; Dettagli importanti scene, momenti o sequenze; e fornisce archi per tutti i personaggi. Un trattamento dettagliato rende molto più facile, l'effettiva scrittura della sceneggiatura, come è già stato creato il progetto. Rivedere il trattamento se necessario fino a quando ti senti pronto per iniziare a scrivere.
Scrittura della sceneggiatura
• Partire da pagina uno. Sta iniziando la parte più difficile del processo di scrittura, e la parte più difficile secondo sta finendo. Trovare il tempo per scrivere e imparare quali sono le vostre abitudini di scrittura a sentirvi più efficiente.
• Seguire il trattamento, ma non abbiate paura a virare su tangenti. A volte riceverete epifanie durante la scrittura, e queste epifanie possono modificare quello che hai già scritto e/o quello che avete programmato. Se voi credete veramente che tua nuova idea migliorerà lo script, affilare vorrei di un personaggio o il conflitto principale, o prevedere un momento particolarmente toccante, con tutti i mezzi andare per esso. Se sei il meno po ' titubante, jot l'idea giù, finire la sceneggiatura e considerare l'idea durante il processo di revisione.
• Finire la sceneggiatura. Non parlare con te fuori di finitura. Non lasciatevi prendere lunghe pause tra scrittura. Non accettano il blocco dello scrittore. Uscire la prima bozza è tutto ciò che è importante, perché una volta che hai qualcosa con cui lavorare, è possibile modificarlo e plasmarlo in tutto quello che vuoi. Anche se pensi che quello che hai scritto è completa immondizia, soldato. Gli scrittori possono facilmente psych stessi Non lasciate che questo accada.
• Posare la sceneggiatura per un periodo di tempo e pensarci più. Una volta completato, regalati un paio di giorni fuori per svuotare la testa così, venuto tempo di revisione, si avvicina lo script con un occhio fresco e una mente aperta.
Revisione
• Leggere lo script. Contrassegnare tutti i grammatica o errori di formattazione come si va. Per alcuni aiuta a stampare lo script e leggere una copia cartacea, mentre altri preferiscono la lettura su un computer. Seconda di quale funziona meglio per voi, scegliere tale opzione. Prendere appunti su cui si pensa di scene sono deboli, motivazioni di carattere sono deboli o sai che è possibile migliorare alcuni aspetti dello script.
• Guardate lo script come un tutt'uno per vedere cosa funziona e cosa non è il livello macro. Ciò che non funziona è il più importante: questi punti deboli di fissaggio creerà uno script invincibile con una storia chiusa ermeticamente e personaggi affascinanti. Controllare i fori di trama. Pensare di rimuovere, aggiungere o combinazione di caratteri per consentire la storia di flusso o respirare meglio. Affilare carattere vorrei nel complesso.
• Creare un foglio di beat. Un beat-foglio è un tipo di struttura dove elencare ogni scena come un battito e fornire una descrizione di una frase di ciò che accade nella scena. Se si non può spiegare cosa succede nella scena, esso deve essere eliminato. Scene dovrebbero illuminare caratteri, ma essi dovrebbero anche mantenere la storia in movimento. Se la scena non raggiungere l'obiettivo di quest'ultimo, tagliare fuori e pensare di altri posti in cui mettere i momenti di carattere. Con un battito-foglio, è possibile vedere meglio la struttura dello script e se alcune scene dovrebbero essere rimescolate intorno order-wise o completamente rimosso, così come di cui devono essere inserite scene. Il beat-foglio fornisce una road-map per le revisioni.
• Eseguire il beat-foglio. Tornare indietro attraverso lo script e riscriverlo. Ora, concentrarsi sul livello micro della scena: affilare personaggio vuole in ogni scena e tagliare fuori tutto ciò che non spingere la storia. Sceneggiature non hanno il lusso di romanzi per passeggiare o esplorare le tangenti per decine di pagine alla volta; sceneggiature vanno da 90-120 pagine e devono essere a fuoco.
• Ripetere la procedura se necessario. Sceneggiature subiscono spesso parecchie brutte copie prima di essere pronti a mostrare ai produttori, agenti o dirigenti. Questa è una parte normale del processo, come ogni passaggio attraverso lo script si affina e toglie informazioni estranee per raggiungere il cuore della storia. Se non sei soddisfatto di un certo progetto, scarto e riscrivere.
Consigli & Avvertenze
- Poiché il processo di scrittura può essere così arduo, è sempre una buona idea di ricorrere all'aiuto di un gruppo di scrittura. Assemblare una squadra di amici che tutti vogliono scrivere sceneggiature e mandato le scadenze. Questa responsabilità tenere tutti il compito. Leggere anche l'altro lavoro e offrire note su come migliorare ciò che è già scritto. Queste note aiuteranno il processo di revisione, ma non farti distrarre troppo durante la prima bozza dalle note.