Artisti e fotografi usano luce a loro vantaggio. Illuminazione aggiunge atmosfera e dà dettagli di spettatori sulla posizione o tempo. Può nascondere aree di un'immagine nelle ombre o illuminare un intero oggetto in modo uniforme. Condizioni di illuminazione dettano l'aspetto finale della foto e dipinti. Il successo di un'immagine o pittura dipende in larga misura gli effetti chiari come il vostro oggetto. Concetti di illuminazione di comprensione è una buona preparazione per l'utilizzo di tecniche di illuminazione classico in fotografie o dipinti.
Fonti di luce
Fonti di luce sono naturale, artificiale o una combinazione di entrambi. Fonti di luce naturale sono il sole e la luna. Una sorgente di luce artificiale è artificiale. Conosciuto come illuminazione stroboscopica, questo tipo di sorgente luminosa illumina soggetti con concentrati o ampie zone di luce. Un esempio di un popolare fonte di luce artificiale, costruito in un sacco di telecamere, è un'unità flash. La miscelazione delle fonti di luce naturale e artificiale può influenzare la qualità della luce che cade su un argomento.
Qualità della luce
Artisti e fotografi manipolano la qualità della luce in un certo numero di modi. Mix di fonti di luce, assorbono luce con materiali scuri e far rimbalzare la luce dalle superfici riflettenti. Manipolazione di un soggetto qualità della luce produce illuminazione anche, dura o morbida. Illuminazione duro risultati in un'immagine ad alto contrasto con bordi netti. Luci soffuse produce immagini a basso contrasto con bordi più morbidi. Alcuni fotografi utilizzano la luce in modo da crea una gamma completa di toni e cattura un sacco di dettagli intricati.
Contrasto del soggetto
L'illuminazione crea transizioni drammatiche o sottile tra le aree più scure e più leggere di un'immagine. Immagini ad alto contrasto provengono da condizioni di forte illuminazione, come luce solare diretta. Un'immagine ad alto contrasto mancheranno tonalità tra luci del soggetto e le ombre. Basso contrasto immagini sono spesso il risultato di situazioni di illuminazione diffusa, morbido.
Fotografi spesso misurano la luce di un soggetto con un esposimetro. In questo modo permette di regolare l'illuminazione fino a quando non è giusto. Alcuni fotografi di naturale-illuminazione attenderà fino a quando il soggetto mostra una perfetta quantità di contrasto prima di prendere una foto.
Tecniche di illuminazione
Grandi maestri pittori come Rembrandt utilizzato alle condizioni di luce speciale creazione di stili di firma. Il termine "illuminazione Rembrandt" è una comune tecnica di fotografia di ritratto. Altri stili di illuminazione ben noti includono ampia illuminazione, breve e farfalla di illuminazione. Molte tecniche di illuminazione dipendono da una luce principale per il controllo di come la luce cade su un argomento. Queste tecniche richiedono spesso la regolazione di altezza della luce o la distanza dal soggetto.
Chiaroscuro
Si può imparare di più circa l'illuminazione attraverso lo studio di uno degli stili più incredibili nella storia dell'arte. Lo stile di Chiaroscuro utilizza la luce in modi che producono grandi quantità di volume e dimensione all'interno di composizioni. Chiaroscuro influenza l'aspetto di molti film famosi, quadri e fotografie. Gli uomini che hanno reso questo approccio drammatico all'illuminazione famosi includono Botticelli, Velazquez, Vermeer, Raffaello, Caravaggio e Rubens.