Con numeri di produzione spettacolare, accattivanti storie e melodie indimenticabili, musical dal 1950 ancora ispirare e affascinare il pubblico moderno. Sotto l'esterno spangled nascondere storie di backstage, personalità potente e incisiva questioni politiche che hanno modellato questi musical iconica del palcoscenico e dello schermo. Un progetto di scuola il musical dal 1950 permette agli studenti di esplorare sia le arti creative e le questioni socio-politiche che incorniciato il decennio.
Il mio Musical Fiera
Il 1950 è stato un decennio produttivo per molti famosi compositori di Broadway. Richard Rodgers e Oscar Hammerstein prodotte cinque dei loro musical classico tra il 1951 e 1959, tra cui classici come "Il re ed io" e "The Sound of Music". Lerner e Freidrich Loewe composto duraturo hits come "Paint Your Wagon", "Brigadoon" e "My Fair Lady" in tutto il 1950 e leggendario compositore Leonard Bernstein ha debuttato opere diverse come "On the Town", "Candide" e "West Side Story" durante questo decennio pure. Ricercare le opere di un compositore particolare o un team, concentrandosi sulle somiglianze tra le loro opere, nonché la diversità nello stile di ogni musical. Clip da musical show o giocare con le selezioni dalle colonne sonore dei tuoi compagni di classe.
Dal palco allo schermo
Molti musical degli anni 1950 furono adattati in film, tra cui "My Fair Lady" e "The Sound of Music". Questi musical schermo differiva spesso drasticamente dalle loro controparti di fase, con conseguente due storie molto diverse. Scegliere un musical teatrale dal 1950 ed esaminare le differenze tra la sceneggiatura teatrale e la versione cinematografica. Ricerca quali scene sono state tagliate, quali canzoni sono state aggiunte, che dal cast teatrale recitato nello stesso ruolo sul palco e sullo schermo e che è stata sostituita (Julie Andrews fu notoriamente scartato in favore di Audrey Hepburn per la versione cinematografica di "My Fair Lady") e perché sono state apportate queste modifiche. Chiedere agli amici di aiutare è eseguire una scena dalla versione teatrale, quindi riprodurre un clip di film della scena per evidenziare queste differenze.
Un tocco femminile
I ruoli disponibili per le donne nel musical teatrale e cinematografico degli anni 1950 e trame sono molto diversi da quello le prestazioni raw, disinibite che popolano gli adattamenti musicali moderni; è difficile immaginare 1950s musicale stelle Doris Day un ruolo come Roxie Hart in "Chicago" o Mimi in "Rent". Esplorare come genere è costruito e l'esecuzione in musical degli anni 1950, dal ruolo di accuratamente femminizzato e storicamente inesatto del giorno nel film del 1956 "Calamity Jane" all'abuso fisico sopportata da Julie in "Carosello" al titolo definitivo rapimento di molto da una banda di fratelli in "Sette spose per sette fratelli". Esaminare come genere è trattata e incorniciato in questi musical ed esaminare i ruoli di genere maschile, come il comportamento di "Boys-will-be-boys" dei fratelli Pontipee che rapiscono il titolare "Sette spose".
Devi essere insegnato
Sia la fase e schermo musical degli anni 1950 è affrontato da domande di razzismo ed etnia, con conseguente potente esplorazioni artistiche di un problema sociale e politico che è ancora rilevante. Concentrarsi su diverse rappresentazioni della razza nel musical, dalla scelta per eseguire il cast attrice caucasica Natalie Wood come Maria, l'interesse di "West Side Story," Puerto Rican amore alle domande dell'assimilazione culturale posato dal debutto sul palcoscenico di "Flower Drum Song," che riguarda una comunità cinese di San Francisco. Esaminare come i compositori, registi e attori usato la musica per inoltrare i loro argomenti e filosofie, come Rodgers e Hammerstein ha fatto nella loro canzone iconica circa l'apprendimento razzismo "Si 've Got a essere insegnato," che ha raggiunto un pubblico più ampio con la premiere del 1956 adattamento cinematografico di "Sud Pacifico".