Partendo come un nuovo pittore è un processo sperimentale e delicato. Con un mondo di tecniche e l'unico limite su soggetti essendo l'immaginazione, può essere difficile per un artista nuovo per capire da dove cominciare. Un principiante spesso sceglie un tema troppo complesso e complicato e diventa frustrato, forse perdendo il desiderio di imparare a tutti. Un nuovo pittore dovrebbe concentrarsi su argomenti che verranno aiuterà a sviluppare la sua tecnica e raffinare gli occhi di suo artista.
Colori
La pittura è forse la massima espressione del colore. Dalle tonalità scure, torbide per quelli brillanti e vivaci, il colore è una delle armi più potenti nell'arsenale di un artista. Un nuovo artista dovrebbe cercare di soggetti che le permettono di praticare con i colori. Un singolo colore può essere espresso in una varietà di modi, e un nuovo artista dovrebbe sviluppare un occhio in grado di discernere i gradi di intensità e tonalità. Lei deve guardare per i soggetti che sono espressi in poche colori dominanti e pratica la fusione che dà quelli profondità di oggetti. Frutta è una scelta molto buona per i loro colori vivaci e spesso varie.
Forma e prospettiva
Forme semplici e consentire un artista esprimere argomenti molto complessi. Imparando a sviluppare queste forme semplici, un nuovo artista crescerà la capacità di forme ancora più intricate artigianali. Un artista di inizio dovrebbe cercare di soggetti che gli permettono di lavorare fuori la forma di base e la forma di un oggetto e come tale forma basata sulla prospettiva della muffa. Libri aperti, palle, frutta e altri semplici oggetti disposti in modo interessante verranno permetterà un nuovo artista alla pratica abbattendo un oggetto nelle sue forme di nucleo.
Luce
La luce ha un effetto drastico sull'umore e la qualità di un soggetto. Un nuovo artista dovrebbe praticare il lavoro con diversi livelli e angoli di luce. La luce può anche avere un colore proprio, come i riflessi dorati da un sole al tramonto, che mette in evidenza diverse qualità in un soggetto. Anche un leggero cambiamento di direzione o sull'intensità della luce può rendere un oggetto apparentemente noioso aspetto interessante. Una pratica è di prendere lo stesso soggetto e dipingerlo più volte, cambiando solo la luce tra ogni pezzo. Monet stesso era noto per fare questo, come dimostrato con le sue opere sulla Cattedrale di Rouen, dove sono stati creati oltre 30 pezzi della stessa scena, ognuno catturato in diversi momenti della giornata in momenti diversi dell'anno.
Voluttà
La cosa più importante un nuovo artista deve tener conto quando si decide che cosa dipingere è il godimento di esso. Se il soggetto è qualcosa che dell'artista fiorente non interessa, non godranno il processo creativo. La pittura è un atto di creazione e creazione dovrebbe essere una gioia. Frustrazione conduce al risentimento e risentimento impedirà un nuovo artista di voler praticare e coltivare. Anche se la pittura è nient'altro che colori gettati insieme sulla tela, se quella forma di espressione è ciò che gode il nuovo artista, che è il soggetto perfetto per la sua arte.