Formazione base ritmica

Formazione base ritmica

Il termine "ritmo" riguarda la musica beat e la tempistica delle note. Tutti i tipi di strumenti, tra cui chitarra, pianoforte e batteria, è possono creare musica accattivante attraverso il ritmo. Anche se i musicisti possono capire le basi del ritmo senza andare troppo in profondità nella formazione musicale, ci sono approcci teorici ad esso.

Nozioni di base

Si utilizza il ritmo ogni volta che si gioca qualsiasi tipo di strumento musicale. Un chitarrista a suonare note in sincronia con il batterista utilizza ritmo e il cantante che frasi parole correttamente per farli suonare appropriato con la musica di sottofondo utilizza anche il ritmo. Questa comprensione di base di essere in sintonia con altri elementi di un brano musicale si riferisce alla conoscenza del ritmo di base, anche senza la conoscenza formale di notazioni e teoria musicale.

Termini correlati

Una volta che capisci il ritmo di base, iniziare ad apprendere altri aspetti correlati della musica. Termini come "tempo" e notazioni, come intero, metà e note da un quarto, "time signature" e "meter" sono alcuni termini base musicale. Tempo è la velocità del pezzo musicale, mentre metro appartiene ad un gruppo di pattern ritmici. Firma di tempo si riferisce alla notazione numerica reale inclusa in una partitura, che ti dice quante volte si suonano le note all'interno di una determinata misura. Notazioni, ad esempio di mezza e intera, fare riferimento a quanto tempo si suona una nota.

Formazione di base e la comprensione

Incorporare tutti i termini di base e teoria che hai imparato circa ritmo durante la pratica. Per iniziare, ottenere un metronomo. Un metronomo digitale è un bene perché si possono modificare le impostazioni e la velocità in una semplice pressione di un pulsante. Il metronomo dà precise indicazioni di tempo, che affina le tue abilità di ritmo durante la pratica.

Ad esempio, giocando diversi accordi di chitarra con un metronomo a 80 battiti al minuto allena le dita per cambiare le posizioni a intervalli precisi. Più tardi puoi incorporare complessi beat e modelli nella vostra pratica e giocare con un altro musicista a cambiamenti improvvisi di pratica e si ferma.

Conoscenza in teoria musicale di base

Per una più profonda comprensione del ritmo, imparare la teoria musicale di base. Questo consente di sviluppare una migliore conoscenza tecnica e teorica del ritmo, come esso incorpora tutti gli altri aspetti della musica. Iniziare ad apprendere il personale e passare al clefs, intervalli, piazzole e simboli di nota. Una volta che sai che questi, come si legge si sentirà i fogli di musica. Questi concetti forniscono una rappresentazione visiva del ritmo. Una volta si vede ordine e il modello visivamente, è possibile incorporare nel tuo modo di suonare.