Come regola generale, la stagione più associata con la poesia lyric è primavera. Tuttavia, c'è una tradizione della poesia di inverno. A volte cupo e spesso cupa, queste poesie tendono a meditare sulla natura, la quiete e la bellezza. Le origini della poesia meditativa hanno le loro radici nei primi scrittori americani come Jonathan Edwards e Thoreau, che scrissero lunghe riflessioni sulla natura. Secondo Wallace Stevens, al fine di comprendere queste poesie, "uno deve avere una mente di inverno."
"L'uomo di neve" di Wallace Stevens
Poesia di Wallace Stevens ha reagito contro il movimento chiamato romanticismo. Nel romanticismo, poeti allineati loro sentimenti interiori con i cambiamenti della natura. Ad esempio, se il cielo era nuvoloso, stato d'animo del poeta era cupo. Questa tendenza è stata etichettata "Patetico fallacia" dal critico letterario John Ruskin, che chiedevano più obiettività nella poesia. Poesia di Wallace Stevens' è sempre obiettivo, che fa sì che i lettori a vederlo come alborella, piuttosto che di speranza. Tuttavia, Stevens sta chiamando per una chiarezza di mente che è più certo che emozioni. Per esempio, guardate la strofa finale di "The Snow Man":
Per l'ascoltatore, che ascolta nella neve,
E, niente di se stesso, vede
Niente che non c'e niente che è.
Stevens' uso frequente della parola "nulla" non evocano il nichilismo, ma piuttosto, chiama al lettore di obiettività. Piuttosto che concentrarsi sulle emozioni che evoca inverno, uno dovrebbe essere consapevole di quelle emozioni e di separarli dal godimento del paesaggio invernale.
"Inverno", di James Thomson
Ciclo del poem lungo del James Thomson "Le stagioni" è un caposaldo della letteratura augustea del XVIII secolo. Suddiviso in quattro parti, offre una riflessione su ciascuna delle stagioni. Nella sezione intitolata "Inverno", Thomson racconta la perdita di calore del sole e la dormienza generale della natura. Se Stevens sta criticando romanticismo, Thomson è anticipandolo. In tutto il poema, Thomson dà natura una personalità. Personificazione si verifica quando gli oggetti inanimati sono date caratteristiche umane. Così, ad esempio, il calore del sole decrescente non viene attribuito all'orbita ellittica della terra, ma alla lotta del sole a brillare attraverso la copertura nuvolosa. Geme la foresta, gli uccelli sono timorosi e le pecore sono pieni di "dumb disperazione." Stevens ha respinto tali rappresentazioni, ma li abbracciò il Romantics (William Wordsworth, Samuel Taylor Coleridge, Percy Bysshe Shelley e John Keats).
"Arresto da boschi su una sera di neve," di Robert Frost
Robert Frost è uno dei poeti più amati dell'America. Nato in California, coprirsi insegnò greco e latino nel New England, che cade nell'amore con la zona e usarlo come impostazione per la maggior parte delle sue poesie. La sua poesia ha una notevole versatilità e profondità, e una delle sue migliori poesie tratta di inverno e l'effetto che può avere su di noi. Frost trova la terra di mezzo tra Stevens e Thomson: ci sono oggettivi e soggettivi aspetti della natura, e possono essere con esperienza contemporaneamente. In "Arresto di the Woods su una sera di neve," il narratore trova un campo coperto di neve per essere assolutamente affascinante. In realtà, egli è così preso che il suo cavallo ha per scuoterlo dal suo reverie. Gelo allude sottilmente "Inferno" di Dante quando egli individua il suo narratore "tra i boschi e il lago ghiacciato" (poema di Dante comincia in un legno scuro e finisce nelle profondità dell'inferno, che è un lago ghiacciato). Frost Mostra un lato più oscuro della meditazione che Stevens e la Thomson non può.
"Sonetto 73," di William Shakespeare
Sonetti di Shakespeare hanno resistito alla prova del tempo per più di 400 anni. Loro varietà tematica e poetica servirà anche come un'educazione per giovani poeti. In "Sonnet 73," vediamo la transizione tra autunno e inverno e il suo effetto sopra l'altoparlante. Piuttosto che soccombere alla fallacia patetico, Shakespeare costituisce un'analogia tra l'inverno ed età dell'altoparlante-- inverno diventa un punto di confronto piuttosto che una riflessione di età dell'altoparlante. In questa poesia, Shakespeare si concentra sul fatto che primavera emergerà ancora una volta. L'altoparlante si paragona alle braci di un log. All'esterno, sembra essere bruciato attraverso, ma all'interno è un carbone incandescente. Così, Shakespeare incoraggia i lettori a guardare oltre le apparenze.