Altrettanto efficaci come strumento solista o come accompagnamento ad una voce, chitarre acustiche sono strumenti estremamente versatili che sono enormemente popolari intorno al mondo, che trascende le frontiere geografiche e stilistiche. Se cercando di prendere un passaggio barocco intricato, eseguire un semplice strimpellare folk o mestiere un riff blues delta paludoso, c'è un tipo di chitarra acustica là fuori adatti al compito.
Tipi
I due stili di base di chitarre acustiche sono classici e folk. Chitarre classiche (ed i loro cugini di stile flamenco) tendono ad essere più piccola e più tranquilla delle due e utilizzare corde in nylon. Con una tastiera più ampia per ospitare diteggiatura veloce e intricato, essi sono solitamente raccolti o cavati con le dita, e loro dolce suono dolce è adatto a pezzi di musica classica.Chitarre Folk solitamente sono considerevolmente più grandi, con i toni ricchi dreadnought e jumbo stili essendo i modelli più grandi di tutti. Queste chitarre sono infilate con corde di acciaio che sono più forte, avere più di un attacco e una risposta dei bassi più pronunciata rispetto Chitarre infilate in nylon. Sono il più versatile di due tipi, dimostrando di essere ugualmente adatto per fingerpicking e strumming e loro varie misure, forme e toni rendano adatte per una moltitudine di stili musicali, tra cui folk, country, blues, pop e rock.
Costruzione
Anche se la forma del corpo di folk e chitarre acustiche classiche sembra essere abbastanza simile, ci sono differenze strutturali. Corde in acciaio sono più esigenti di costruzione legna a causa l'aumento della tensione che essi impartire sul collo e Ponte di una chitarra, così acciaio-strung chitarre folk sono rinforzate con graffe e truss-rod che evitare deformazioni. Novizi tentando di sostituire le corde in nylon con corde di acciaio su una chitarra classica saranno presto scoprire che i corpi e manici di questi strumenti non sono costruiti per sopportare lo sforzo, e si verificherà probabilmente inchinandosi o anche rottura del collo.
Storia
Insieme ad altri strumenti a corda come liuti, dulcimer e mandolini, la chitarra è emerso dal periodo rinascimentale. Originariamente piccolo e infilate con budello naturale, prime chitarre erano piuttosto tranquille e avevano difficoltà a essere ascoltato in un ambiente complesso.Nel 1930 e 1940, l'arrivo della grande chitarra flat top dreadnought di dimensioni medie con corde di acciaio, aumento del volume e gamma estesa di frequenze più basse è stato ricevuto con entusiasmo da musicisti folk e country. Allo stesso modo, musicisti di jazz erano sempre più attenti alle stylings di archtop Chitarre acustiche. Questi modelli sono stati sviluppati come una risposta al problema che si affacciava chitarristi jazz, come hanno tentato di competere sonicamente con grandi gruppi di colleghi musicisti nelle bande dell'era "big band". Chitarre Archtop avevano sia un ad arco superiore e posteriore, che ha aumentato la dimensione della camera del suono. Questo ha dato più volume e un midrange potenziato che ha aiutato la chitarra per tagliare il rumore creato da molteplici suonatori di corno e un batterista.Un altro sviluppo era sotto forma della chitarra resofonica. Questo precursore della chitarra elettrica impiegato un cono diffusore in metallo che raccolse le vibrazioni da sotto il ponte e amplificato li. La chitarra stessa è stata effettuata anche spesso in metallo, che ulteriormente amplificato il suono e il suo tono un po' abrasivo metallico di rinforzo. Il suono era particolarmente adatto a giocatori di scivolare, e chitarre resonator rimangono popolari con i giocatori di blues e bluegrass.
Variazioni
Una delle varianti più popolari di una sei corde di chitarra folk è il dodici-stringa. In Chitarre a dodici corde, basso quattro stringhe sono accoppiate con stringhe sintonizzato un'ottava più alta e il superiore due stringhe hanno corde accordate all'unisono con loro. Questo riempie il suono, dando un interessante coro-come shimmer a corde pizzicate e una consistenza più piena, più stridente in raccolte di stringhe.A altra estremità dello spettro sonico, chitarre basso acustico sono un modo per ottenere un suono di chitarra basso acustico suona più che è un po' più compatibile con chitarre acustiche rispetto ad alcuni dei modelli di basso elettrico. Originariamente modellati dopo il guitarron sentito nelle bande di mariachi, queste chitarre sono anche più grandi di acustica jumbo per ospitare le frequenze ultra-basse interpretate da un basso elettrico.
Amplificazione
I puristi chitarra acustica possono beffe l'idea di elettrificare una chitarra acustica, ma in locali di musica dal vivo, rinforzo del suono è di solito necessario. Se il chitarrista è seduto in una posizione per l'intera performance (come nel caso di chitarristi classici) poi microfoni di qualità possono catturare il vero suono della chitarra molto bene. Mentre ci sono anche alcuni giocatori di stile folk-blues che giocano le loro chitarre in acciaio-strung seduti e possono utilizzare questa tecnica di microfono, molte volte musicisti suonano queste chitarre (soprattutto in ambito pop e rock) sono in piedi e muoversi attorno a un palcoscenico. Questo spiega la prevalenza della cosiddetta chitarra acustica con pickup incorporato, pre-amp e anche i controlli di tono, abilitazione chitarristi di plug-per amplificatori come chitarristi elettrici.I primi modelli sono stati spesso criticati per il loro tono, con i critici che affermano che le chitarre non suonavano come una chitarra acustica quando è collegato. Negli ultimi anni, tuttavia, miglioramenti nella qualità di pick-up, insieme con i progressi nella tecnologia di elaborazione di effetti hanno certamente dato la chitarra un tono acustico suona più naturale. Mentre il suono delle chitarre acustiche amplificate non potrebbe mai veramente rivaleggiare con le qualità sonore di un'acustica di qualità non amplificati, è certamente un compromesso utile per un giocatore acustico cercando di esercitare il suo mestiere sul palcoscenico.