Come la maggior parte dei stili di musica, hip-hop e Rap iniziò con poche persone ispirati in un'area geografica limitata. Come si sono esibiti e crebbe in popolarità, loro fan iniziato a emularli, e quelli che ha spinto il genere un po ' di più ha guadagnato la popolarità dei loro propri. Essi a loro volta influenzati gli altri. Attraverso questo processo, il vocabolario musicale di un genere si espande e si sviluppa nel tempo. Cliches sono stabiliti e appaiono nuove scuole di stile, come ogni nuova generazione è influenzata da quella precedente.
Old-Skool o partito Raps
I primi "Raps" solitamente sono stato pronunciati da DJ, come il concetto di un MC non era molto sviluppato. Herc ha dichiarato in un'intervista con Davey D, che hanno cominciato come annunci, "Ultima chiamata al Bar" o "Proprietario di un furgone blu, si prega di spostarla." Ma DJ ha cominciato ad usare questi annoucements ulteriore hype la folla, nello stile di "Tostapane" da musica Dub giamaicano. Hanno cominciato a creare brevi, canti semplici o modelli di chiamata e risposta con la folla. DJ Kool Herc, Melle Mel e Bizee Bee sono esperti tutti i praticanti di questo stile di sgombro, classico. Di solito contengono una sillaba per battuta e dispongono di una rima alla fine della linea solo. Era abbastanza comune a scimmia o parodia filastrocche o canzoni del cortile della scuola, a causa della struttura simile.
Flusso
Come hip-hop è cresciuta e sviluppata in mid-1980s, la prossima generazione di rapper sviluppato il neonato stile vocale modulando il ritmo da una riga a quella successiva. Saggio di Kyle Adam "Musica teoria Online: su The Metrical tecniche di flusso In Rap musica" contrasta 80s rapper con le loro controparti degli anni ' 90. Invece di un pattern ripetuto, staccato, leggendario MCs come Rakim, Chuck D, Kool Moe Dee e KRS-One permette variazioni nella musica portare il ritmo della loro colpi secchi, accelerando o rallentando linee secondo il contenuto di beat e lirico, attingendo le tradizioni di forma libera di be bop e blue-note di portare una dimensione più profonda, poetica al genere. Il concetto immateriale del "Flusso" è una delle caratteristiche più ricercate di un rapper. Un modo per studiare e capire il flusso è ascoltare alcuni rapper di lingua straniera. Se non capisci i testi, si è costretti a concentrarsi sul ritmo e la dinamica del canto.
Linea mediana e vocale in rima
Anche se rapper hanno cominciato a variare il ritmo delle loro linee, le sillabe di rime è venuto ancora sempre e solo alla fine delle linee, lo schema di rima "Limerick" standard. Nella seconda metà del 1980 e primi anni 1990, rapper ha cominciato a pila rime sillabe all'interno di ogni linea. Rakim, Big Daddy Kane e Big Punisher sono alcuni notevoli artisti che "piegare" rime sillabe in una linea. Creazione punti di rima, la linea di demarcazione in Sub-linee. Un buon esempio di questo appare nella canzone di Big Punisher "Twinz." L'interruzione di quattro riga si compone delle parole "quando nel mezzo di Little Italy, little conoscevamo che abbiamo crivellato per intermediari che non ha fatto niente." Questo crea una cascata di rime parole che non sembrano cadere in qualsiasi luogo uniforme nella linea, creando la sensazione di un ciclo che si accorcia con ogni ripetizione, accelerando l'ascoltatore verso la fine del versetto.
Velocità & enunciazione
Musica hip-hop cade generalmente tra 85 e 100 battiti al minuto. Non si tratta di un genere particolarmente veloce di musica. Ma con gli inseguimenti più musicali, la capacità di eseguire qualsiasi cosa ad altissima velocità, riflette un grado di dedizione e abilità. Big Daddy Kane è accreditato di essere il creatore del "Fast-Rap" di rima, spesso ponendo le sillabe in doppia o addirittura quadrupla-tempo. Questa è stata portata avanti da MCs come Twista, Tec-9 e Busta Rhymes, con ciascuno di essi in una sola volta tenendo il Guiness World Record per "la maggior parte delle sillabe al minuto."
Metafore e remuage
Gran parte della materia in oggetto riportata in Raps viene spesso utilizzato per screditare o demonizzare l'intero genere hip-hop. I temi della criminalità, droga e violenza sono comunemente la messa a fuoco di colpi secchi, come queste cose purtroppo riempiono le vite di molti artisti di fama. Ci sono altri che invertire questo trend, riempiendo la loro musica con tratti socio-politico, metafore dense, estese o complessa immagini surreali, solitamente nel tentativo di provocare furhter pensato dall'ascoltatore. KRS-One, in gran parte è considerato come il primo "Rapper cosciente", ma molti hanno seguito le sue orme. Lupe Fiasco, GZA, Del Tha Funkee Homosapien e Aesop Rock sono stato lodato per loro lirismo denso, non convenzionale.