Musicisti devono completare diversi corsi progettati per costruire una solida base per la tecnica strumentale avanzata. Questi corsi servono come il base core curriculum di studio di qualsiasi studente di musica. Attraverso questi corsi gli studenti imparano ad analizzare, interpretare e acquisire una più profonda comprensione e apprezzamento per la musica. Musicisti e non musicisti beneficiare di questi corsi di apprendimento della meccanica della musica e diventare più musicisti ben arrotondati e patroni.
Ear Training
Tutti gli studenti iscritti ad un programma di musica Università o Conservatorio sono tenuti a seguire i corsi di formazione dell'orecchio. Corsi di formazione dell'orecchio sono progettati per aiutare gli studenti a sviluppare la sua capacità di vista-canti musica e foneticamente identificano intervalli, scale, accordi e progressioni. L'ultimo semestre di teoria di solito richiede agli studenti di dettare un'armonia in quattro parti. Gli studenti sviluppano la loro orecchio attraverso classi che soddisfano diverse volte alla settimana. Cantano melodie dalla letteratura e toccare ritmi che diventano progressivamente più complessi.
Teoria musicale
Teoria musicale è in genere un programma di due anni che insegna agli studenti gli elementi dell'armonia tonale e quindi nel segmento finale insegna musica del 20 ° secolo. Ogni musicista è tenuto a prendere la teoria, se studiare storia della musica, prestazioni, composizione o l'istruzione. La teoria è la base per la comprensione della struttura dietro sistemi musicali. Gli studenti sono tenuti a identificare il componente scritto degli stessi elementi imparato nella formazione dell'orecchio - intervalli, scale, accordi e progressioni.
Contrappunto
Secondo in CraftOfMusic.com, la definizione di contrappunto è "nota contro nota". In contrappunto, gli studenti imparano a combinare due-, tre, quattro e cinque parti di armonia in un modo che crea più linee musicali indipendenti. Dalla voce principale principi di apprendimento, gli studenti imparano a scrivere melodie che sono entrambi bilanciati e aderiscano alle progressioni standard. Questo argomento è solitamente riservato per avanzate compositori e musicisti. Non tutte le scuole richiedono agli studenti di musica di prendere contrappunto, ma di solito è un elettivo consigliato.
Storia della musica
Tutti gli studenti di musica devono prendere corsi di base nella musica occidentale di arte. Dall'antica Grecia ai tempi moderni, gli studenti apprendono i compositori, opere musicali, tecniche, stili e significato sociale di ogni periodo di tempo. Gli studenti sono di solito necessarie per identificare di ear funziona da tempo specifico periodi compresi titolo, data di composizione e compositore. Questa informazione serve come una panoramica generale della musica in modo che gli studenti hanno un'ampia comprensione della musica che si esibiranno.