Un'immagine dice più di mille parole che il vecchio adagio, ma se vuoi il tuo dipinto di esprimere un po' di profondità e realismo, poi ci sono alcuni trucchi che è possibile utilizzare. Se si utilizza oli, acrilici o anche solo fare uno schizzo, si applicano ancora queste semplici regole.
Schizzo
L'inizio della pittura è la parte più importante. Innanzitutto disegnare un contorno dell'oggetto che si vuole dipingere. Se si sta disegnando un animale, paesaggio, ritratto o immagine da una fotografia, vi aiuterà a creare la struttura dell'oggetto con la matita in primo luogo. In questo modo, se si commette un errore, è possibile correggerla. Finalizzare il vostro disegno scegliendo i colori preferiti in anticipo. È anche possibile aggiungere un po' di colore sulla tela per vedere che cosa sembrerà come una volta che è stato applicato.
Creare l'illusione della distanza
Mostrando le distanze adeguate tra gli oggetti in un dipinto aggiunge profondità a un dipinto. Rappresentazione in scala adeguata e l'uso della luce può creare l'illusione della distanza. Ad esempio, se si vuole disegnare una montagna sullo sfondo, è possibile utilizzare una scala più piccola per dipingere la montagna all'orizzonte. È possibile utilizzare anche linee diagonali per enfatizzare la profondità sulla pittura. Ad esempio, quando si disegna una strada diritta, si desidera visualizzare come la strada si estende fuori in lontananza utilizzando linee diagonali che si incontrano all'orizzonte. L'occhio percepisce la porzione più ampia della strada per essere più vicino di quanto la parte più stretta della strada. Una volta che gli oggetti vengono ridimensionati correttamente, colorare la pittura correttamente vi aiuterà a fare un oggetto sembrare più vicino o più lontano. Colori luminosi e colori a contrasto elevati fare un oggetto sembrare più vicino di colori a contrasto più scuri o basse. Colori caldi come il giallo e arancio appaiono più vicini di colori freddi come blu e viola.
Combinazioni di colori
Lavorare il vostro schema di colori. Per questo processo, è necessario disporre di una ruota dei colori. Decidere quale regime si intende utilizzare: analoga, gratuiti o entrambi. Creare uno schema di colore analogo utilizzando colori adiacenti sulla ruota dei colori. Per esempio, si può utilizzare il blu come colore dominante e utilizzare blu-verde e blu-violetto per lo sfondo. Questi tre colori creerà una combinazione perfetta per una mattina presto o la sera in inverno. Una combinazione di colori gratuiti, d'altra parte, utilizza i colori che sono di fronte a altra sulla combinazione di colori. Usando questo schema sarà completamente cambiare l'umore della pittura che hai creato. Blu e arancione sono esempi di colori complementari perché sono fronte a altro sulla ruota dei colori.
Paesaggi di vernice con profondità
Quando si dipinge una scena, si desidera creare un paesaggio che non è totalmente piatto. È essenziale per mostrare la separatezza e strati in un dipinto. Quando disegno le piante in una palude o una palude, è necessario mostrare che le piante non sono sullo stesso livello come l'acqua dando loro certa profondità. Per mostrare la profondità in una pittura di paesaggio, è possibile sovrapporre alcuni elementi per dimostrare che uno è sopra l'altro. Inoltre, non mettere più dettagliato quando disegnare lo sfondo per il paesaggio. I dettagli dovrebbero essere concentrati solo sul soggetto principale del dipinto. È possibile utilizzare colori più freddi in background per farli apparire più lontano e più caldo di colore sugli oggetti principali, che li farà apparire più vicino.