Come scrivere un gioco basato su un libro

Come scrivere un gioco basato su un libro

Grandi storie meritano di essere raccontata, e questo include adaptating nei nuovi media. Adattamento di un romanzo in un gioco di fase è un modo per rendere omaggio a un lavoro amato e dando vita a una nuova impostazione. Ancora, trasformare un romanzo in un lavoro drammatico presenta numerose sfide sia artistiche che logistiche.

Istruzioni

• Considerare i problemi di copyright. Se si desidera adattare il libro non è nel pubblico dominio o uno che si è autorizzati a riprodurre, un adattamento violerà il copyright dell'autore. Visita progetto Gutenberg (il www.gutenberg.org) per un elenco e una completi e-testi di romanzi classici di pubblico dominio.

• Scegliere una storia che è adatta per il palcoscenico. Se la storia è ambientata in più posizioni, una produzione teatrale richiederà numerosi set. Storie che si svolgono in un'unica posizione sono più adatte per il teatro. Effetti speciali e costumi elaborati sono costose da creare. Se la narrazione può essere compiuta con successo attraverso il dialogo e azione umana visibile, che potrebbe funzionare bene come un gioco. Narratori non sono comuni nei moderni impianti drammatici.

• Ri-immaginare la storia. Seguire la trama del romanzo e immaginare ogni scena come potrebbe avvenire su un palco. Essere pronti a fare cambiamenti nell'azione per renderlo fattibile nei vincoli di un teatro.

• Determinare quali aspetti dell'esposizione della storia possono essere inclusi nelle note di programma. L'impostazione e alcuni dettagli di carattere sono tradizionalmente inclusi qui, rendendo più facile il tuo lavoro come drammaturgo.

• Decidere quanto del dialogo del romanzo si desidera mantenere. A meno che non trovi l'autore carenti nella scrittura del buon dialogo drammatico, si consiglia di mantenere il dialogo molto originale come possibile. Si potrebbe desiderare aggiornare la lingua per motivi di comprensione di un pubblico moderno rimuovendo o riformulazione termini antiquati. Essere sicuri di mantenere qualsiasi citazioni famose che il pubblico si aspetta di sentire. Ad esempio, Ebeneezer Scrooge deve esclamare: "Bah! Humbug!"almeno una volta.

• Scrivere dialoghi addizionali. Ci sono posti nei romanzi dove chiave della trama ed elementi di carattere sono rivelati attraverso i pensieri di un personaggio. È necessario trovare modi di comunicare queste informazioni attraverso il dialogo e azione. Gli attori possono ritrarre emozione, ma dettagli logistici devono essere concretamente rivelati. Evitare di avere personaggi parlare loro pensieri tranne in situazioni in cui è plausibile per loro di farlo. Invece, l'ingegnere motivi per loro di inoltrare queste informazioni nelle conversazioni con gli altri personaggi. Ad esempio, se il romanzo contiene una linea fondamentale su un personaggio notando un certo odore, averlo rivolgersi a un altro personaggio e dire, "Senti odore di che?" Si potrebbe anche scrivere una regia per l'attore mettere in pausa e annusare l'aria con un'espressione perplessa.

• Dare il vostro gioco una lettura sit-down. In questo processo, gli attori sedersi nelle sedie e leggere le linee dei loro personaggi mentre un altoparlante aggiuntivo legge le indicazioni di fase. Si tratta di un modo efficace per testare il vostro gioco per coesione e qualità prima l'azione fisica di gestione temporanea.