Approccio scrivendo un dramma radiofonico molto che lei avrebbe giocato una fase. Tuttavia, tenere presente alcune considerazioni speciali. Raccolta e interpretazione delle informazioni richiede agli ascoltatori di fare affidamento esclusivamente sul loro senso dell'udito. Per questo motivo, un dramma radiofonico deve utilizzare il suono per presentare caratteri, impostazione ed eventi. Produzione di un dramma radiofonico richiede esplorazione profonda nelle sfumature del suono. Se fatto bene, un dramma radiofonico può essere un'esperienza molto gratificante per gli ascoltatori come hanno lasciato la loro immaginazione selvaggia e creare immagini uniche nella loro mente.
Istruzioni
• Delineare l'arco di storia. Tim Crook, testa del Radio alla Goldsmiths University di Londra, suggerisce il formato di messa a punto, lotta e risoluzione. Questo è un altro modo di dire che un dramma radiofonico ha bisogno di un inizio, metà e fine. Rilasciare gli ascoltatori direttamente in azione già in corso. Rendere gli ascoltatori chiedo cosa sta succedendo. Scintille di interesse e mantenere un pubblico ascolto è l'obiettivo principale. Tutto questo si basa fino al punto principale del conflitto. Un dramma non esiste senza conflitto. Il conflitto è ciò che spinge l'azione in tutta la storia. La maggior parte del dramma dovrebbe consistere del set up e lottare con l'assunzione di circa un quarto, o meno, del tempo di risoluzione. Mantenendo lo script circa 30 minuti aiuta a mantiene l'attenzione dell'ascoltatore.
• Schizzi di carattere bozza. I personaggi portano l'azione del dramma. I caratteri devono essere relateable, soprattutto il protagonista. Il pubblico deve riguardare il protagonista e se si preoccupano di quello che sta facendo. L'antagonista deve in qualche modo minacciare il protagonista. Quando si pensa a caratteri, assicurarsi che le caratteristiche positive e negative vengono aggiunti a ogni. Protagonisti non sono totalmente buone e antagonisti non sono interamente male. Creazione di contraddizioni consente più dramma, conflitto e personaggi realistici.
• Scegli musica appropriata e gli effetti sonori. Drammi radiofonici si basano pesantemente su musica ed effetti sonori di ritrarre l'atmosfera e la sensazione. La musica giusta indicherà la tensione, di pace o di una situazione umoristica. Proprio come in una sceneggiatura, musica possa alterare drasticamente la sensazione di una scena. Nel dramma radiofonico, effetti sonori può indicare l'ingresso o l'uscita di un carattere. Essi possono dare indizio per l'impostazione della scena. Suona il clacson auto rivela un ambiente di città mentre cinguettii di uccelli indicano una scena del paese. Fare buon uso di musica e suono effetto come essi sono essenziali per drammi radiofonici.
• Focus sul dialogo. Altrettanto importante come gli effetti sonori e la musica, il dialogo porterà l'azione del dramma di risoluzione. Il dialogo deve essere nitido e preciso, con nessuna lingua superflua. Dialogo può fornire opportunità per umorismo, conflitto o meditando. Ogni personaggio deve avere una dizione unica che è suo da solo. Soprattutto nel dramma radiofonico, ascoltatori dovrebbe essere in grado di scegliere un carattere non solo dalla qualità della voce, ma anche di quello che sta dicendo il carattere. Creare lingua "zecche" per i personaggi che creano singole voci. Lasciare che i personaggi reagiscono all'azione a modo loro.
• Formattare lo script professionalmente con segnali chiari. Una formattazione corretta permette agli attori di facilmente leggere ed eseguire durante le presentazioni. Mantieni formattazione coerente in tutto, altrimenti può ottenere confuso. È possibile utilizzare le intestazioni di pagina e numeri per i riferimenti facile durante la pratica. Indicazioni sono elementi audio del dialogo, musica ed effetti sonori. Questi elementi sono strategicamente posizionati in tutto lo script e possono essere accompagnati anche da spunto fisico del direttore. Gli spunti di numerazione farà le prove senza intoppi rapidamente indirizzando tutti allo stesso punto nello script.