Come pianificare una composizione di natura morta. Still life dipinti sono generalmente semplici giustapposizioni di oggetti comuni come la frutta in una ciotola. Ma se vi siete mai chiesti cosa rende il vostro frutto in un ciotola look diversi da quelli nei libri d'arte, è di meno per tecnica (anche se che aiuta troppo) e per di più come si struttura la scena. Prima di effettuare il primo colpo di vernice o matita sulla tua tela..--è meglio delineare alcune composizioni diverse prima di decidere quale scegliere. Continua a leggere per alcuni suggerimenti per comporre il tuo "libro d'arte" natura morta.
Istruzioni
• Impostare la scena utilizzando scatole, ciotole o altri elevatori per creare differenze di altezza che renderanno la vostra composizione più interessante di uno su un piano unico. Se il tuo bretelle sono decorativi possono diventare parte della vostra scena o si può drappo li con qualcosa di nasconderli.
• Organizzare gli oggetti di natura morta tra la superficie che hai creato. Farete un sacco di riordinare come fate ogni pratica di schizzo e considerare i vari elementi che entrano in una composizione. Schizzo di ogni variazione con sufficiente dettaglio per ripristinarlo quando sei pronto a dipingere, ma questi sono soli schizzi; non devono essere eccessivamente complessa.
• Fare un mirino tagliando un buco in un pezzo di cartone o truciolare che è nella stessa proporzione che sarà il vostro lavoro finito. Questo aiuta a bloccare la zona circostante e davvero concentrarsi sugli elementi che si sta guardando. Mirini possono anche essere acquistati presso negozi di arte e fotografia per una tassa nominale.
• Decidere tra una composizione aperta o chiusa. Chiusi composizioni hanno tutti gli elementi contenuti completamente dal vostro telaio, considerando che aprire composizioni hanno elementi che si estende all'esterno del pannello visual. Entrambi hanno i loro meriti e usi a seconda del look che si sta andando per, quindi provarli entrambi fuori in vostri schizzi di prova.
• Equilibri la vostra vita ancora simmetricamente o asimmetricamente. Equilibrio simmetrico è più difficile da tirare fuori dal deve essere preciso o l'occhio la rifiuterà. Hai anche la possibilità di lavorare su entrambi l'asse orizzontale o verticale. L'equilibrio asimmetrico può essere più facile da organizzare, ma richiede ancora lavoro per bilanciare efficacemente la forma degli elementi con lo spazio negativo della zona circostante.
• Creare un ritmo nella tua vita ancora ripetendo i vari elementi all'interno della composizione. L'occhio verrà automaticamente individuare e spostare ogni istanza all'interno del pezzo dove forme, colori e modelli sono ripetuti intenzionalmente.