Come per guadagnarsi da vivere disegnando fumetti

Come per guadagnarsi da vivere disegnando fumetti

Molti artisti sognano di guadagnarsi da vivere disegnando fumetti, ma solo quelli con dedizione e concentrazione intensa vedere il sogno fino alla fruizione. È utile avere talento per il disegno, ma spesso il talento è il risultato del disegno continuo fin dall'infanzia. Il classico percorso per diventare un artista di successo fumetti è lavorare sodo per il vostro mestiere, presentare il vostro lavoro ai maggiori editori ed ottenere assunte. In questi giorni, molti artisti anche disegno per editori indipendenti e alcuni artisti di fumetti pubblicati auto sono in grado di fare una vita nel campo.

Istruzioni

• Artisti del fumetto devono essere abili nel disegno della figura umana, paesaggi, Scene urbane, animali, automobili e oggetti. Il classico punto di partenza è con il disegno di figura. Iscriversi a una corso di disegno di figura. Trasportare un blocco di schizzi con voi e disegnare dal vero. Andare a un caffè o altro spazio pubblico e disegnare la gente là. Non preoccuparti di fare disegni perfetti, semplicemente concentrarsi sul processo e pratica del disegno.

• Provare a disegnare fumetti pagine quando è possibile disegnare bene. Prendete un 11 da 17 pollici pezzo di carta bristol e disegnare sei-otto caselle, chiamati pannelli, sulla carta. Provare a disegnare un fumetto semplice nei pannelli. I fumetti sono una forma d'arte sequenza, raccontando una storia nel tempo. Scrivere uno script o una finestra di dialogo per ogni pannello prima di iniziare a disegnare. Consiglia di Tom Spurgeon di "The Comics Reporter", "il modo migliore per iniziare a lavorare è per iniziare a lavorare." Questo significa disegno centinaia di pagine di fumetti per affinare il vostro mestiere come un disegnatore di fumetti. Considera la casa editrice una piccola auto eseguire del lavoro migliore per ottenere il tuo nome e allenarvi nell'occhio pubblico.

• Spurgeon consiglia di fare ricerche approfondite sull'azienda per che piacerebbe lavorare. Vostra ricerca vi dirà se siete una buona partita per il tipo di lavoro che ogni società pubblica. Prendere in considerazione se si desidera personalizzare la vostra presentazione per lo stile di una determinata società. Si avvicinano gli editori che corrispondono maggiormente il vostro stile e materia. Maggiori editori di fumetti come Marvel, DC, Dark Horse e IDW tutte le hanno distinte politiche in materia di contributi provenienti da artisti. Seguire le istruzioni di ciascuna società sull'invio di lavoro.

• Inviare campioni del vostro lavoro di fumetti migliore agli editori piacerebbe lavorare per secondo le loro linee guida presentazione. Non siate delusi se non siete assunti fin da subito. Continuare a lavorare e migliorare. Continuare a presentare il lavoro come si migliora.

Consigli & Avvertenze

  • Molti editori di fumetti di portfolio revisioni alle convenzioni comiche come Comic Con International, tenutasi a San Diego ogni estate. Possono o non possono essere assunti, ma vale la pena di ottenere feedback professionale sul vostro portafoglio.
  • Alcune università ed università offrono i programmi nell'arte del fumetto e comico, quali la School of Visual Arts a New York City, dove gli studenti possono studiare con fumetti top artisti come Peter Kuper.
  • Il campo di fumetti è molto competitivo, con molti artisti di talento che aspirano a lavorare professionalmente. Ci vuole una combinazione di fortuna, talento, duro lavoro e contatti per ottenere assunti nel campo.